Third Sonata pamamagitan ng Prokofiev - Sinusubukang I-decrypt hugis ng gusali

(Ito ay hindi marapat na ang format ng site ay hindi nagpapahintulot upang isama ang graphics sa teksto ng artikulo -. Ito deprives ka ng ang posibilidad dito upang makita ang musical quotes sa buhay na pinag-uusapan Ang lahat ng ito ay nasa orihinal).

Sa kabila ng isang-bahagi at ang isang relatibong maliit na halaga, ang mga bahagi ay ibinibigay sa mga kompositor, tila, mahirap at tumagal para sa 10 taon (mula 1907 hanggang 1917.) - isang malaking oras. Iyon ay, sa simula ay ginawa pa sa ika-3 taon ng pag-aaral sa konserbatoryo (16 na taon) sa panahon ng "taimtim na karanasan kabataan", at tapos na ang sonata ay nasa isang halip mature edad sa "Classical Symphony." Gaya ng makikita natin sa ibang pagkakataon - sa trabahong ito ay katumbas ng halaga! Sa karagdagan, ang mas mahaba ang nakasulat na trabaho, ang higit pang mga kaganapan mangyari sa panahon na ito, ang higit pang mga ideya ay ipinanganak at mas makabuluhan at mas malalim na ideya. Of course, isang makinang na sanaysay pinagsasama at kabataan sigasig at kakayahan ng composer ni mature, ganap na maisasakatuparan.

Ito ay makabuluhan na ang paglikha ng obra maestra na ito kinukuha ang panahon ng 14-17 taon - mga nakaraang taon, ayon sa Miaskovsky minarkahan ng isang tiyak na pag-on punto sa saloobin sa Prokofiev depth, espirituwal na kayamanan. Hindi lamang lumalaking up, ngunit din ang simula ng Unang Digmaang Pandaigdig, ay marahil ang dahilan. Emosyonal palette ng mga imahe umaabot mula marahas, minsan paputok enerhiya sa sumisikdo lyricism, at kahit na puno ng mga "frozen", ng pagwawalang-bahala. Sa panahon na ito ang kompositor napagtanto presensya sa buhay, bukod pa sa walang habas na mga elemento, at higit pa unibersal na kalungkutan, universal kapayapaan at katahimikan.

Mula sa isang maagang edad Prokofiev sinamahan ng dalawang mahahalagang bagay: ang pagnanais para sa theatricality at pagkakalantad takot. At, siyempre, ang lahat ng mga ito ay maliwanag sa Third Sonata, kaya para sa isang sandali hindi namin maaaring kalimutan ang tungkol sa mga pinaka-matingkad na koleksyon ng imahe pag-iisip ng composer. Bukod pa sa kanyang likas na hilig, masigasig na alaala ng nakaraan, siya ay hinahangad din upang isulat ang "emosyonal at nakatataranta musika," isang kaakit-akit, malakas, contrast.

Ang isa pang mahalagang punto - ang pelikula ay booming sa oras. Ang ganitong uri ng sining ay agad-agad nakunan ng Prokofiev at hindi maaaring hindi ay nagkaroon ng epekto sa kanyang compositional estilo. Eisenstein (henyo filmmaker na nakatakda sa musika sa pamamagitan ng Prokofiev film na "Alexander Nevsky" at "Ivan Grozny") ay nakakaapekto sa "ang kakayahan upang agad na nahawaan Prokofiev visual impression at ilipat ang musika kakanyahan ng ang artistikong imahe ay nakunan sa film." Narito Gusto kong idagdag na sa ang natitirang bahagi ng musika ay isinulat hindi para sa mga pelikula, madalas naming madaling mahuli ang isang iba't ibang mga pulos cinematic effect.

Ngunit pinaka-mahalaga, sa aking opinyon, ito ay, sa kabila ng kasaganaan ng pagiging rebelde at katapangan, sharpness at taunts sa kanyang musika - isang mahusay na himig, at sa ito romantikong sonata sa partikular na (ngunit tandaan ang mga makikinang na tema ng ika-2 piano konsiyerto, na kung saan ay nagsimula sa panahon!), himig, kung saan, sa kasamaang-palad, madalas na hindi pinansin ng ilang guro at performers. Gayunman, ang mga lyrics Prokofiev, ayon sa maraming mga mananaliksik, "higit sa lahat walang wala ng sensuwalidad, pag-ibig, pagiging sekswal, ito ay halos mapagnilay-nilay, personifying Magandang kumpara sa kasamaan, pagkakaroon ng madalas na mapang-uyam, at kahit na nakakatawa tono." Siguro. Sa isang lugar, sa ilang mga paraan. Gayunman, lahat ng tao ay nagpapasya para sa kanyang sarili kung paano ito ay totoo sa bawat kaso. Ako, sa anumang kaso, magkano ang pagdududa. At kahit na hindi lamang pag-aalinlangan, ngunit sa pangkalahatan ko ay hindi sumusuporta sa. Ako siguraduhin na ito ay hindi.

Ang theatrical likas na katangian ng contrast "mask at open-mukha" ay nagbibigay sa mayaman posibilidad para sa imahinasyon pianist. Ang posibilidad ng sabay-sabay na pagdaraos ng mga bayani sa loob ng ilang mga larawan (isang uri ng nakapugad manika) makabuluhang nagpapalawak ng mga hangganan ng pagpapakahulugan. Ang isang bata takot ng composer maaaring madama sa mga mas mature gawa. Mukhang siya at ang kanyang mature na taon upang maging isang malaking kid. Ito ay sapat na upang basahin ang kanyang sariling talambuhay, na isinulat strikingly taos-puso at lamang upang matiyak na sinabi.

Ako ay hindi nagawang upang malaman ang anumang bagay tungkol sa mga tunay na bersyon ng sonata na ito, marahil ay nag-iisa at hindi umiiral (bagaman, na maging matapat, ako ay hindi pumatay sa kanya sa paghahanap). Samakatuwid, ang lahat ng mga imahe na kung saan mag-apela ako, sa trabahong ito, ito ay ang aking sariling pantasya dictated sa pamamagitan ng ang istraktura ng ang sonata samòy musika, texture nito, intonations, etc .. At sa anumang kaso, kahit na sa pagkakaroon ng opisyal na composer ng programa, ang bawat guro o performer, sa aking opinyon, dapat personal delved sa mga musikal na tela ng trabaho at para sa pagsunod sa programa, at para sa paghahanap ng iyong sariling mga paraan upang ang sapat na pagbibigay kahulugan ng mga imahe - kaya na magsalita, sa "privatize" ang nilalaman.

Gusto kong ipakilala sa iyo hindi isa, ngunit ang ilang mga parallel na paraan na posible, kahit na ito ay malinaw na sila ay maaaring itakda. At, siyempre, ang mga imaheng ito ay hindi kailangang ay dadalhin sineseryoso, malalim pagpunta sa mga detalye at sinusubukang sundin ang logic ng kanilang mga buhay at mga relasyon sa trabaho. nag-aalok ko ang ilan lamang sa batayan, isang uri ng isang push para sa isang flight ng imahinasyon. Tandaan Etude-larawan ni Rachmaninoff "Little Red Riding Hood." Siyempre, wala sa kung saan Little Red Riding Hood Sergey naisip habang gumagawa ng ito obra maestra, at sa pangkalahatan ito ay hindi isang bata composer. Kailangan lang sinabi, marahil ang unang bagay na dumating sa isip, dahil siya ay tortured sa mga katanungan tungkol Etude Program. Vaguely, siyempre, katulad ng "paghaharap" Wolf at Little Red Riding Hood, ngunit tiyak na kahit papaano ay masyadong maliit, hindi seryoso. Lalo na para sa tulad ng isang higanteng tulad ng Sergey Vasilevich Rahmaninov, na pinagdudusahan profoundly pantao kalungkutan, nadama nang katutubo lahat ng mga misfortunes at mga kalamidad na befell hindi lamang ng isang pulutong ng mga tao - buong bansa, at nadama na responsable para sa halos lahat ng kawalan ng katarungan sa mundo! Narito kung saan upang tumingin para sa programa at upang malaman ang mga imahe! Kahit na, siyempre, at ito ay posible na ang isang tao mas kagila "trahedya" Little Red Riding Hood.

Sa huli, nais kong hindi magpataw ng anumang partikular na paggamot, at sa panimula, wika nga "mahawahan" ang gayong anyo ng malikhaing diskarte sa trabaho sa pangkalahatan at sa partikular ng sonata.

Imahinasyon ay dapat na patuloy na kasama ang mga musikero, ngunit simpleng "transfer" tala ay maaari na ngayong maging anumang walang kaluluwa computer. Subalit, upang gumawa ng kanilang sariling interpretasyon (pagganap at halaga ay sa loob nito!), Kailangan nakahihimok imahe, hindi bababa sa para sa kanyang sarili.

Tandaan Akhmatova, ang kanyang tula "Creation":

Ang mangyayari na ang ilang mga kawalang-sigla;

Sa mga tenga ay hindi itigil ang chimes;

Pumalakpak ng kulog sa kalayuan subsides.

Di-kilalang at bihag boto

chudyatsya ko at mga reklamo at groans,

Nagpapaliit ng ilang mga lihim na bilog

Ngunit ito kailaliman bulong at ringing

Ang isa ay makakakuha ng lahat ng mga nanalong tunog.

Kaya irreparably tahimik na paligid sa kanya,

Maaari mong marinig sa gubat lumalagong damo,

Paano sa lupa ay may isang magara wallet ...

Ngunit ngayon pagkarinig ng mga salita

At light rhymes bells alarma -

Pagkatapos ay simulan ko na maunawaan,

At lamang dictated sa pamamagitan ng mga linya

Humiga sa isang snow-puting notebook.

1936

Sa aking opinyon, ito Sonata ay maaaring maging isang kaleydoskopo ng mga alaala ng pagkabata Prokofiev, lubog sa kaluluwa ng ang kompositor na nag-iwan ng bakas sa kanyang memorya. At marahil ang pinaka-malalim na pagninilay sa kapalaran ng mundo, o kahit na propesiya. Gayunpaman, maaari itong maging isang panaginip lamang. O kahit na ang lahat ng sama-sama! Ang mga larawang ito ay may maliit na makipag-ugnayan sa bawat isa, ako ay hindi magagawang upang bumuo ng isang lohikal na kuwento mula sa simula sa dulo, ngunit ito ay pinaka-malamang na hindi. Indibidwal na episode sundin ang isa't isa, ito ay lumiliko out tulad ng isang maliwanag na mosaic, na kung saan ay intricately linked sa isang thematism patuloy na transformed, paminsan-minsan na lampas pagkilala. Ngunit kahit isang hanay ng mga tila walang-kaugnayang mga imahe ay maaaring, hindi bababa sa humigit-kumulang, upang gumawa ng isang tiyak na yunit na kung saan unti-unting, minsan biglang crystallized sa ideya (tulad ng pagpipinta, kapag ang mistulang una nakakalat spot biglang bumuo ng isang mahusay na kinikilala imahe). Ang ideya, na kung saan ay maaaring humantong sa isip tungkol sa isang pulutong. At ito mag-isa ay gagawa ang produkto sound sa isang espesyal na paraan - kaya ang interpretasyon ay ipinanganak!

Gayunpaman, walang ay hindi maiwasan ang bawat pagtatangka upang bumuo ng isang lohikal na kadena ng mga imahe at mga kaganapan na maaaring magresulta sa isang maayos na salaysay.

At ang huling bagay na gusto kong lagyan ng paunang salita ang talk ng Sonata - anyo nito. Ang form mismo ay hindi ang paksa ng aking pag-aaral at gusto ko lang na sumang-ayon sa mga tuntunin. Ito ang isa-piraso Sonata, bagaman ang sonata allegro at isang bit hindi pangkaraniwang, lalo na ripris. Kabuuang lumiliko 5 episode na may napaka-malinaw na mga hangganan. Ngunit ang salitang "episode" Kukunin ko na kailangan para sa mga mas maliit na division, kaya Tatawagin kong bahagi. Kaya, sa loob ng isang-bahagi Sonata conventionally magiging 5 bahagi.

At ngayon, na isinasaalang-alang ang lahat ng sa itaas, buksan ang mga tala ng sonata. Dito, sa una, ito ay simple - Allegro tempestoso, hal marahas, marahas, furiously, natataranta, galit na galit (lahat ng bagay na nanggagaling sa isip kapag naglalarawan ng bagyo - kulog at kidlat) ay pare-pareho sa unang bar ng trabaho. tempo ay kanais-nais na malapit sa limitasyon operasyon rehearsal mekanika ng grand piano keys, hindi bababa sa 160 sa isang-kapat, ngunit Gusto ko inirerekumenda pordka tempo ng 180 beats bawat minuto. Ang gastos ay kinakailangan upang magsagawa ng "sa oras", ibig sabihin, dimensional yunit ng musical pangungusap, ay dapat na ang isang matalo. At ang mas mabilis ang tempo, mas madali ito ay upang makamit ito.

Of course, kung saan ang himig ay maaaring kinuha para sa isang maikling retreat mula sa tulin ng lakad - sa isang lugar nang bahagya tumampak na lubhang matagal ang mahabang nota o isang pause sa isang lugar upang ilagay kung saan, sa laban, pre-load. Agogics ay hindi nakansela, sa anumang kaso, huwag i-off ang musikero!

{Pagpipilian 1} Ang unang dalawang hakbang - isang natatanging dagundong ng kulog, nakakatakot, minsan kahit sumisindak, kaya ito tila sa akin upang i-play ito bilang isang solong sonic mass sa FORTISSIMO, nang hindi differentiating sa itaas na mga tala, at walang paghihiwalay ng ikatlong at ang unang chords sa triplets, kaya na ito uri ng ta-ta-tam tam hindi maging nangingibabaw. Bumubuo ng imahe na ito tila sa akin una sa lahat dynamics - isang tuloy-tuloy na kresendo sa ikatlong ikot ng orasan, upang pasukin ang call-up ang paksa ng kanang kamay, o, sa laban, sa lilim ng kanyang pagpapakilala, na gumagawa ng mabigat na tunog exfoliated sa tuktok ng ikalawang bar - tulad ng paggawa ng isang nagbabantang pag-atake - at ilang retreated sa tuktok ng ikatlong. Ang parehong mga sukatan, siyempre, sa isang pedal.

{Pagpipilian 2} O maaari mong ituring ang mga unang dalawang cycles bilang ang pagsabog at ang mabilis na hitsura ng usok sa isang haka-haka yugto masamang lakad, isang uri ng "Mephistopheles" ay hindi nangangahulugang mula sa Goethe "Faust", ngunit ang isang bagay na halos kapareho sa ito, sumasayaw malas tarantella . Sa kasong ito, ang dancing style ay naging nangingibabaw, na nangangailangan ng mahusay na ritmo, kalinawan ng dalawampu't apat na ikawalo triplets at lamang bahagyang labis na salungguhit chords.

{Pagpipilian 1} Ang napakagandang tema, importante bilang kung ginanap sa pamamagitan ng isang pipe, ay maaaring imagined sa dalawang sub-pagpipilian - malaki, agresibo, sa isang pananarinari, ang isa bold stroke, bilang ang fanfares kasama ng pagdaan ng Zeus sa kaniyang karo sa buong kalangitan.

Bilang kahalili, alinsunod sa melodic pattern, upang ilarawan ang kanyang tunay mapamilit sa ika-3 at ika-4 na cycle, ngunit droops sa ika-5 at ika-6 na bumubuo ng melodic arc damdamin ng pitch at dynamic na kahulugan - bilang ang estado ng pag-iisip natakot man fighting sa takot, ngunit ang mga passer sa mga elemento.

Sa abot ng makakaya nito (sa 4 th cycle) kung ang himig ay nakatuon higit sa lahat (ang agwat la na malinaw na dapat humingi ng hanggang sa ikatlo, ngunit hindi mahulog sa pang-anim na), ngunit ang tinig ng darts at lakas umaalis sa kanya. At ito ang nangyayari laban sa background ng "paungol hangin" sa kaliwang kamay (ang kromatiko pagkaligaw, tayo ay magkikita muli at muli!), Kung saan ang accent ay hindi kaya magkano bass underscore kung magkano ang suporta ng ika-limang daliri upang tumalon sa ibabaw ng isang malaking agwat.

{Option 2} O kaya naman, patuloy ang tema ng "Mephisto", maaari mong isipin ang kanyang matagumpay na song, kung saan siya "pinapayagan malapit sa rooster" (at nadadala sa isip ang kanyang kakanyahan na may mga sungay at hooves, maaari naming sabihin ang "magbigay ng isang kambing"). Ngunit hindi ito mag-abala sa kanya, hindi siya ay trying sa kantahan tulad Caruso, ang kanyang pangunahing bagay - upang ipahayag ang kanilang estado ng tagumpay! At skachkàh sa kanyang kaliwang kamay, maaari mong isumite ito sa makapangyarihang mga jumps at mabilis na paggalaw sa paligid ng entablado.

Ang pinakamahalagang bagay - ang unang bersyon upang maiwasan ang pagkapira-piraso ng mental mga imahe at bagyo pipe thread sa mga piraso ng poltakta (at kahit na higit pa kaya sa quarter!) - ito ay ang lahat ng sanhi ng kapahamakan. Ang larong ito, tulad ng sinabi ng isang tao ng mahusay na, ikaw ay tiyak na hindi bezobràznoy ngunit bezòbraznoy - eksakto! Ulitin ko: Sa tingin lamang taktika!

Sa pangalawang diwa, ito ay hindi kritikal at ito ay posible na mag-isip sa poltakta.

Next "shestitakt" sa nakaraang isa, ngunit may higit pang mga pagkainit bòlshim.

{Pagpipilian 1} Sa ika-14 at ika-15 cycles kulog tumila sa anticipation ng ang hitsura ng ika-16 na ikot ng panahon ng bagong, tahimik, sa aking mga view, mahiyain at sa parehong oras mischievous tema tarantella, ang unang fragment na Prokofiev patanyag hiniram mula sa Saint-Saens mula sa finals 2nd piano konsiyerto.

Tulad ng pag-ulan ay nagsisimula, ito ay lumilikha ng paksa nito Flight patak inosente at nezlonamerenny mga larawan ng likas na katangian, at may hindi nakakatakot.

Henchmen sa kaliwang kamay ay hindi dapat makaharang sa mahabang tala sa kanan sa cycle 17. Ito ay kinakailangan upang marinig ang ikatlong B're calming down, roll sa ibabaw sa ikatlong ng panlabing-anim re-fa, na parang humihingi ng isang katanungan:

Dito, ay lubhang kaming makatulong akong naka-sign dynamics.

At kailangan lang upang makinig sa parehong paksa sa panukalang 19, na parang sa sagot sa ika-17 tanong ng taktika.

Ang mga dayandang ng kahanga-hangang tema ng pipe sa bar mula sa 20 th hanggang 26 th, Secco, tulad ng mga anino ng kanyang dating lakas, pagiging isang katawa-tawa, kung hindi isang comic character. Mula sa "marahas na winds" iniwan nanatili lamang alaala - sa panahon ng ika-20 na ikot-la-la-sol lyab sa ika-21 - solb G-F-E. Ngunit ito ay mahayag mismo mas chromaticism.

Mas malayong rumble rumble nang paulit-ulit nang bahagya sa bar 21, 23 at 25, sinusubukan upang takutin sa amin gamit ang kanilang mga biglaang forte, ngunit mayroon kaming upang magkaroon ng walang kaso. Sa tingin ko iyon ang forte sa mga cycle, sa kabila ng Secco, kailangan mong gawin ang mga paa sa pamamagitan ng isang-kapat, ang paglikha ng ganitong uri ng mga kahanga-hangang sound wave, bagaman ang mga pagtatangka ito ay nai-seryoso.

{Pagpipilian 2} Isang iba't ibang mga paraan na inihanda para sa amin, "Mephistopheles". Suot noong ika-14 at ika-15 cycles gwapo mask at nagpapanggap na "kanilang", mula sa ika-16 stroke sports siya sa pangkalahatan, sayaw, sumasayaw ang tarantella. Ngunit lamang pagkakaroon ng masaya siya ay nababato, ang gumawa ng masama mas masaya! Binagong kadakilaan topic, Secco, sa ika-20 sukat nito nakatago sound - Iniisip kasamaan. At dito siya ay tolknot ang isang tao, at pagkatapos ay palitan ang isang tao ng isang leg, at iyon ay darating sa sa ramp at bahagyang buksan ang kanyang mukha sa madla, kaya hindi nila kalimutan, "sino ang nasa singil!" Ang lahat ng ito ay maaaring narinig sa biglaang forte sa bar 21, 23 at 25.

Narito ang dalawang iba't ibang paraan, ngunit maaaring mayroong isang third pagpipilian!

{Case 3} Sa ika-14 at ika-15 cycle, ang aming "Mephistopheles" biglang napansin na ang isang pag-ikot ng sayaw sumali sa pamamagitan ng isang bagay na banal - isang batang babae - isang munti, marupok, maselan, mahangin at 'ang listahan napupunta sa. " Siya ay tumigil sa paghanga, at nagsimula noong ika-16 na ikot tema mula sa Saint-Saens kumukuha NITO dance, puno ng kagandahan at biyaya. Siya sa ilang oras disarmed, ito Temko in Secco ganap na nawala nito kadakilaan at magmukhang katawa-tawa! Siya ay nabibighani, sa ika-20 na ikot rises sa kanya at sinusubukan upang sumayaw sa kanya, ngunit ito ay lumiliko out katawa-tawa, awkward, ito loses nito ritmo stumbles - at ito ay maaaring narinig sa biglaang forte sa bar 21, 23 at 25.

Bumabalik sa Option {1}, maaari mong isipin na tayo ay sa hardin, sa ilalim ng gazebo, kaya vividly at direktang pakiramdam kung ano ang nangyayari sa paligid. Kalapit ay malaki, maganda ang mga puno, pamilyar sa amin mula sa pagkabata. At narito sa ulan ay tumatakbo sa pamamagitan ng isang ilaw amihan, bahagya swaying manipis na sanga - maaari itong narinig sa bagong tema, na parang alpa, libre at payapa, ay lumitaw sa cycle 29.

Kasabay ng ito ay echoed sa pamamagitan ng kaliwang kamay at ang duo mamaya karagdagang binuo. Tatlong beses na pag-uulit ng tema na ito ay bumubuo ng unang wave, hanggang sa 35 cycle, kung saan ang bawat bagong holding nangyayari sa isang mas mataas na antas at sa isang kresendo, na nagpapahintulot sa iyo na mag-isip na ang simoy nagiging mas malakas. Gayunpaman, hangga't ito ay hindi lumalabag sa estado ng katahimikan.

Ang ikalawang alon na nagsimula noong ika-37 na ikot at bass tunog, at sa kaliwa, ang duo ay unti-unting nagsisimula sa makamukha ang paungol - hangin kapansin-pansing pinahusay na, ay nagsisimula sa bato at makapal na mga sanga. May mas higit na kresendo. Magandang ay hindi ang dulo - Breaking na may 44 na cycle pa rin lumalaki, swaying puno, at sa wakas, hindi isa ay maaaring tumayo, at dumadagundong falls (bar 52-53), na nagiging sanhi ng aming mahusay na ikinalulungkot at mga kaugnay na puno hinahawakan alaala ng na tatalakayin sa karagdagang - sa ikalawang bahagi. Ito ang unang ng tatlong mga sakuna na mayroon kaming upang mabuhay sa sonata na ito.

Octaves sa kaliwa, tulad ng dakdak sa isang balakid, upang mag-freeze sa nangingibabaw sa # -minors at masukat 54 biglang ang himig ay nagsisimula sa dumaloy napaka-swabe, paghila sa amin sa labas ng tila halata sa ang kalunus-lunos # -minors sa isang liwanag at late C major. Ang mga tonalities ay kaya malapit sa keyboard ... at sa ngayon dahil sa karakter! Kaya ito tila na matapos ang himig mata at mga saloobin ay natupad sa malayo, kahit na sa katotohanan - ng nakaraan.

At sa ika-58 na ikot, sa wakas, ito ay lilitaw tulad ng Venus mula sa bula ng mga alon, kamangha-manghang paksa, at, kaya nagpapahayag na ang kakulangan ko imahinasyon out upang marinig mayroong isang bagay maliban sa pinakadakilang halimbawa ng pag-ibig tula ( patawarin mo ako awtoridad!). tempo ay halved - isang-kapat ng 76.

Ito ay lubos na malinaw na pag-ibig duweto kung saan ang isa boses (karamihan lalaki) ay nagsisimula ng isang parirala, at isa pang boses (tila babae) interrupts at ay pagtatapos ng pangungusap na ito sa dulo. Gayunpaman, marahil ito ay kabaligtaran - ito ay hindi kaya mahalaga. Hindi nila makipagtalo, walang, ito ay tulad ng isang deklarasyon ng pag-ibig. Kailangan namin upang ipakita ang dalawang mga iba't ibang mga tono ng boses. Ako imungkahi ang unang apat na mga tala, ang unang tinig (mi-do-si-mi ng ikalawang oktaba), pag-play ng piano at isang dampi at isang pangalawang boses upang i-play sa mezzo piano, mas siksik, brush pagdaragdag ng timbang. Na nagnanais na maakit ang pansin ng tagapakinig sa ikalawang boses entry, nag-aalok ng pag-play E oktaba mas mababa note E mas stressed at belatedly bahagyang may kaugnayan sa itaas (sa literal isang 32th o ang ika-64). At upang pagsamahin ang dalawang mga panukala (58th at 59th) sa buong parirala upang matulungan akong naka-sign dynamics.

At sa gayon ang mga kalapati cooing higit sa 8 bar, at liwanag at mainit-init na simoy ng kaliwang kamay nag-aambag sa romantikong mood. Ang ika-66 na ikot tema ay lilipat sa kaliwang kamay at nagiging mas matinding. Tila, bilang kaya madalas ang mangyayari, ang mga mahilig magsimula na makipagtalo, halimbawa, iyon - isa sa kanila nagmamahal at ang kanyang pag-ibig ay mas magpakailanman.

Dito, hindi ko ibig, sa laban, stressed ang unang himig, na binubuo ng mga tala na may calms pataas - bahagyang para sa kapakanan ng mga iba't-ibang, ngunit higit sa lahat dahil sa mga halves ng asin # gustong makinig sa mga dulo. Vestѝ Dalawa na kailangan upang maging differentiated tulad ng sa mga nakaraang kaso.

Ang hindi pagkakaunawaan - isang mapanganib na bagay! Mas mababa sa 4 na orasan cycles tulad ng sa paksa ay lumitaw tala ng sama ng loob (sukat 70 ay simpleng Minor), at kahit na literal na luha (sukat 71 makikinang na kromatiko, umiiyak intonation E-mib-D kaisa sa lyab, paggawa ng paraan tulad ng kung ang isang menor de edad nakalapat)! Sandali na ito ay tulad at makinig sa, at ang lilim upang ito ay iginuhit ang atensyon ng mga tagapakinig. At para sa na, Gusto ko pinatugtog ang lugar na ito ng kaunti upang pigilan ang tulin ng lakad at subito mahinang tunog. Ngunit narito ang paghingi ng tawad tinanggap, mga ulap tunawin at luha subside - ito metamorphosis kami ay sumusunod na dalawang hakbang.

Huwag matulig sa pamamagitan ng mga kaganapan at ang bilang ng mga maikling-termism sa kurso ng lamang ng ilang mga bar - ito ay pinong para sa mga alaala at mga pangarap, multiply sa mga katangian ng wika musical.

Pagkatapos luha duo tunog ng isang oktaba mas mataas na (bar 74-77), ang pagkilala ay nagiging mas pinong at babasagin. Mukhang bukod sa naturang idylls kahit ibon magsimulang kumanta sa pag-ibig - sa ika-78 na ikot ng paglitaw ng bagong mga tema, kahit na mahirap na mapansin, kaya ito merges sa nakaraang mood.

Marahil ito ay ang tema ng kapayapaan at kapayapaan sa Earth. Pagkalipas ng apat na mga cycles ito ay nag-iiba bahagyang, nakakuha tampok oyayi, kung saan, salamat sa portamento sa huling dalawang bahagi ng bawat sukatan, kahit na ang isang bagay ay nagsasabi fortunes o pangungusap, o patuloy assures sa amin ng isang bagay, persuades sa amin upang plunge sa mundo ng mga pangarap. O kaya plunge sa lubos na kaligayahan ...

Gayunman, ang parehong siya at ang tema ng pag-ibig sa hinaharap ay sumailalim sa isang sumisindak metamorphosis.

Sa habang panahon, walang anuman upang basagin ang katahimikan, at ang tema ng kapayapaan at lubos na kaligayahan, tila tasted tagumpay, imperceptibly humahantong sa isang pangwakas na at payapang tema (sukatan 86), na kung saan kami ay sa wakas lulls at kung unti-unting extinguishes ang liwanag sa ang tanawin.

Siya dahan-dahan ay tumatagal sa amin pababa sa dizzying taas sa lupa (tulad ng isang lobo, isang oktaba sa kakaibang tune - up-si-sib-lyab Sol-fa # -ika-re-reb-up), at pumunta kami sa pagtulog sa dilim, at oras ay tila na huminto sa ritenuto assai sa huling dalawang bar ng ikalawang bahagi. tandaan ko parenthetically na ang topic na ito ay ang magiging paksa ng ibang pagkakataon chorale, karagdagang pagbabago na kung saan ay sumisid horrified.

biglaang Allegro tempestoso strike tulad ng isang palakol ulo. Nagsimula ito sa ikatlong bahagi. Ano ito? Infuriated ang paksa ng hangin mula sa ika-29 na ikot? Ano ang mga katangian siya ay nagbibigay sa ang kompositor - ligaw, mandaragit, malupit, mabangis! Siya soared up up tulad ng isang rocket, ngunit kaisa sa ang kaliwang kamay ay mas katulad ng alulong lumilipad magbombard bola, na kung saan, sa bumabagsak na, sumasabog sa isang chord cycle 95. Ito ay kinakailangan sa pag-atake sa mga maliliit na pangalawang FORTISSIMO at pagpapabilis sa iisang paghinga upang i-play ang dalawang hakbang, at pag-crash ang lahat ng mga himulmol sa huling chord, na kung saan, siyempre, hindi sawayin isang baliw rush ng isang solong eighths - ito ay hindi bababa sa isang-kapat!

Sundin ang pipe topic malinaw na nagtatanghal sa amin na may buglers military camp, trumpeting ang alarm. Kaya nakikita mo sa pelikula footage, kung saan ang camera Pinili ang isa bugler, at pagkatapos ay isa pang, at pagkatapos ng isang third, at sa mga hakbang 99-100 lahat ng tatlong nang sabay-sabay pumutok - hindi namin nakita sa isang makasaysayang pelikula tulad episode. Ngunit mas madalas - sa engkanto Tale, mga pelikula, mga episode ng hari o reyna ambassadors meeting o pag-iwan sa pangangaso. Tulad ng nakasanayan sa musika na ito, doon ay dapat skandirovatsya bawat tala.

At narito, sa bar 101, diyan ay ang imahe ng isang uhaw sa dugo digmaan machine, isang uri ng halimaw, na, tulad ng isang higanteng steam makina ng tren, sa paraang hindi mapaglalabanang pagkakaroon ng momentum. Ang isang sipol ng isang steam makina ng tren (F Malaki oktaba, ay malinaw na sa pagtupad ng trombone) ay hindi maprotektahan ang isang tao ay nais, siya ay hindi balaan ng panganib, at nagtatapon labanan ng sigaw!

Sa background mamilipit ilang fragment ng ang tema ng pag-ibig (fa-mi-re-fa). O kaya ay ito ang mismong "love" got fangs, biglang galit na galit, at sisigaw ng isang mabangis umungol, paulit-ulit na itinaguyod sa isang talata sa bar 105-106. O kaya ay ito ang echo ng mga screams mula sa kailaliman ng impiyerno. At muli beep, at pagkatapos ay ang echo, pagbuo sa isang matinis mapatili! bangungot ang pa rin ay nagdaragdag na may umaangat sa bar 111-113 sekstakkordami kakilakilabot sa kaniyang kaliwang kamay, ngunit ...

Still, tila kakaiba diminuendo sa lugar na ito, inihatid ng Prokofiev. Ang kabalintunaan! Ang musical wika ay nagsasalita tungkol sa pagtaas at composer weakened sonority ...

Ang katotohanan na ito ay karaniwan cinematic diskarteng - umaalis sa silid. Mukhang namin na gumagalaw ang layo mula sa bangungot at sound subsides. pamamaraan na ito ay ginagamit kapag ang viewer ay impressed sa pamamagitan ng episode na data at kailangan upang lumipat sa isang parallel na kuwento linya. Samakatuwid agitato sa cycle 114 nagsisimula sa mf, na nagbibigay ang posibilidad ng isang bagong tumagal-off, ang mga bagong paglago ng sonority.

Ngunit ano ang topic, tila ito ay isang bagay tulad ng? Sa katunayan, ito ay ang tema ng kapayapaan at lubos na kaligayahan ng ikalawang bahagi!

Ngunit kung magkano ito ay nagbago! Ito ay mas katulad ng mainit na apela: - dumating sa iyong sarili, kung ano ang iyong ginagawa! At maaari ring maging ang kalungkutan at paghihirap at cries ng sakit - salimbay hanay ng Triton B sa F!

Ang lahat ng apat na stroke - at siya ay nakatagpo ng isang bagong paksa - mabigat at matigas ang kalooban. Ngunit ito ay isang paksa tarantella, halos ganap na! Sa pamamagitan ng kanyang likas na katangian, dito ito tunog tulad ng tunay na tema ng kapalaran!

Mercy hindi maaaring inaasahan mula sa halimaw na ito, siya ay sinamahan ng stubborn unang chords sa kaliwa at pagkatapos ay ang kanang kamay. Ako malalim kumbinsido na mayroong isang pangangailangan na lang makasabay, i-play ang isang mas makabuluhang, lalo na sa unang termino ng octave, kung hindi man ito ay lumipad basta-basta. Ang tema mismo tunog masakit sa tainga, nakatutulig, at kasama ang mga chords at mas mayabang. Siya pa rin ay tumataas at tumataas, at nagiging mas at mas agresibo at kahit matinis. Mula ulo nito ito ay nagiging literal mahirap huminga ...

Muli, "ang camera pulls pabalik," kami ay isang beses muli "switch" at marinig namin ang hitsura ng isang iba't ibang mga tema, napaka pamilyar ... Ito ay muli ang tema ng pag-ibig ...

Tanging sa ating lahat - at ang performer at ang madla, at ang tema mismo - tingnan ang unang pagdaraos ng hininga (sukat 123), kaya Moderato piano dolce lahat tayo hindi tunay na magtagumpay. Maaari mong isipin kung paano mas mababa ang boses na umiiyak, at pagkatapos ay ang chromaticism, at pagkatapos ay down, at ang itaas ay sinusubukan upang aliwin siya, na sinasabi ng ilang mga salita uri.

Ngunit dahan-dahan pagdating sa sedation at ang pangalawang holding (sukat 128), kahit na higit pa upang mapabagal ang tulin ng lakad at sonority, Piu lento mahinang tunog dolcissimo, dumadaloy mas payapa, mapayapa, kahit na pagwawalang-bahala. At ang mga impression na kami, nalilito at bigo, ay pinamamahalaan sa Templo sa bar 132, kung saan bagong tunog kahanga-hanga chorale tema (tandaan -? Nabanggit ko ito bago). Gayunman, ang kagandahan nito ay marred sa pamamagitan ng ilang mga istraktura sa pulos chromatism iyak pababang himig, dahil sa kung ano ang character na siya ay lumiliko, bagaman light (major), ngunit malungkot.

May-akda ay ilagay sa lugar na ito Animato, na kung saan ay hindi sabihin sa amin upang bilisan, ang ilang mga animated, napakahirap, at pareho din ang kabaligtaran - humahantong sa pagpapalaki ng dimensional yunit ng musical-iisip - dvuhtaktu na nagiging sanhi ng oras upang dumaloy halos dalawang beses bilang mabagal!

Tumawid kami sa pintuan ng simbahan sa lugar na iyon, kung saan may mga velvet bass octaves orgàna (pati rin sa mga tema ng pag-ibig), na dumadaloy mula sa malaking pipe, aspiring pataas, sa ilalim ng napaka-simboryo, at ang mga bata boses sa koro chorale tema kinumpleto ng takdang panahon ng sitwasyon. At sa sukat 134 bass kaya malalim na ito ay binabalot hindi lamang sa amin ganap, ngunit din penetrates malalim sa loob ng sa amin sa kanyang vibration. At ito - ang oras stop, "tumpang", "Wonderworks" (tulad ng sa isang episode ng magic in "Ruslan at Ludmilla" sa pamamagitan ng Glinka), "ang paghantong ng" katahimikan, magalang pagpapatirapa nakakamit kamangha-manghang mga kakayahan ng ang kompositor ...

Tulad ng kalmado bago ang bagyo. Dahil pagkatapos ng isang stroke ay nagsisimula sa masakit na pag-akyat sa rurok ng buong sonata. Sa cycle 136, kung saan Prokofiev ilagay kresendo, mayroon pa ring napaka-tahimik na lugar - at doon nagsisimula ang pag-akyat sa kalbaryo.

Magbayad ng pansin sa isa pang bar - tatlong ulit na paglabas stroke mib-up sa bass sa bar 132-135, 136-139 at 140-143. Ito hum wafting mula sa malayo ng isang malaking sound bell (huwag mabigla na ang bass ay at orgànom, at ang mga kampanilya sa parehong oras - ito ay isang panaginip), ngunit ito rin ay isang walang tapos na problema mula sa kung saan hindi namin ginawa pamahalaan upang makakuha ng out para sa isang mahabang panahon (kahit na sa tingin namin kami ay naglalakbay sa ganap na naiibang mga susi ( "absolyutniki" ay hindi mabibilang!)). At lamang sa sukat 144, kung saan ang composer ilagay alzando, kami sa wakas ay makuha ang jump ikalimang pre-asin, at magbuhos ng galit damdamin! Ang terminong alzando, na isinalin bilang "kahanga-hanga", "bukas", ay malamang na mangahulugan sa isang simbolismo ng kahulugan - "umunlad", na kung saan malinaw naman impressed sa pamamagitan ng Prokofiev, at madalas na sila ay ginagamit.

Sa cycle 140 nagkakahalaga ng con effetto forte, at ang tema ng pag-ibig, kahit na ito ay katulad sa konstruksiyon sa simula ng ikalawang bahagi, ngunit iyan ay hindi isang magiliw na paliwanag and passionate panunumpa, at, sa bawat ikot ng orasan higit pa at higit pa tulad ng isang taimtim na pangako upang ipaghiganti ang ilang mga may-sala. Posible ba na ang tema ng pag-ibig ay ang tema ng ganti? Tila - oo. At ito ay nangyayari sa mga waves sa bawat dalawang orasan, direksyon paitaas mula sa bass sa pagtatluhin. Ang mga waves ay injected na boltahe, umaangat at umaatake ang unang chords dvuhtakta susunod. Ngunit sa ikatlong dvuhtakte alon rises sa bawat cycle at ay mas madalas, na may allargando, ito ay predyktom sa fff tutol elevazione 146-ika clock cycle. Ito ay ang paghantong ng lahat ng mga trabaho, pangmatagalang para sa anim na cycle plus dalawang cycles ng pagbagsak - ay ang pangalawang sa sonata.

Narito, sa fff, muli, ito tunog maganda at malungkot na tema ng chorale, kung saan, kasama ang isang pahiwatig ng ang kompositor - "kahanga-hanga" - maaaring maging isang kahanga-hangang awit ng pag-ibig, ito tunog sinamahan ng isa pang saliw. Ngunit ang mga "paungol" chords sa kaliwang-kamay na nakasulat stroke malaking waves, una nangungunyapit may matinding kalubhaan, at pagkatapos ay kung pagdulas, hindi upang i-hold papunta sa nakamit taas. Samakatuwid, ang episode ay mas tulad ng isang pagpapahayag ng pag-asa sa underworld kakila-kilabot dagundong, ang apoy ng ingay at dagundong mula sa iyak ng mga makasalanan. At kapag isaalang-alang mo na ang lahat na ito ay sumusunod kaagad pagkatapos ng panunumpa, ito ay hindi kung ito ay isang paalala ng plaza ng makalangit o isang sumpa?

Gusto ko upang gumuhit ng pansin sa ang katunayan na ang doon ay isang estado ng walang tapos na problema sa bass, ngunit ngayon sa subdominant at nangingibabaw - D at E tala. At makakuha ng out ng mga ito ay hindi na posible!

Pausisa, ang mga bar 152-153 - ang pagbagsak ng episode, crash, pagbagsak, demolisyon, pagkawasak - Prokofiev conceived pananarinari na mas mababa kaysa sa nakaraang. Siya ilagay dito lamang dalawang talento, hindi tulad ng mga tatlong sa nakaraang episode. Malinaw na, para sa mga kompositor episode sa dusa at kaparusahan ay mas importante sa kanya, siya ay naka-attach sa mga pinakadakilang kahalagahan, at pagbagsak, kahit na nakakatakot - ito ay lamang ng isang tiyak na mangyayari kinahinatnan.

(Sinasabing Genrih Gustavovich Neygauz isang beses ipinaliwanag sa kanyang mga mag-aaral at ang kasunod na pagbagsak ng episode sa likod niya ng ilang mga bar sa paraan: cupboard nahulog at nagsimula siyang tumakbo mula sa roaches Tila, ang larawang ito ay ang pinaka-naa-access sa pag-unawa ng mga mag-aaral ..)

Ilang salita tungkol sa mong bilis. Dahil ito ay hindi Chopin, na kung saan ay hindi palaging exhibited isang bumalik sa orihinal na tempo matapos alalay sa pag-asa na ang isang pianist at siya nauunawaan kung saan upang bumalik dito pagkatapos allargando sa Ika-145 cycle, ang rate ay hindi bumalik sa Allegro, isang napaka-banayad, halos Andante. Tanging kailangang malaman sa isang pinigilan mong bilis upang maiwasan ang mekanika, na kung saan ito ay pinakamahusay na upang lumikha ng ilang maindayog-dynamic na alon sa dalawang hakbang, bimbin ang simulan ang ilang mga waves at isang maliit na pagbaybay sa isang dulo. At kaya sa bawat dvuhtakte.

Ang isang 151-ika clock cycle ng iba pang slowdown - ritardando - na kung saan ay humantong sa isang halos kumpletong pagtigil. Wreck nangyayari sa mabagal na frame motion picture - ang higit pang mga kahila-hilakbot na impression!

Ang huling chord kailangan mo lang ay literal na kumuha ng off, ngunit upang ang mga top E naiiwan ng tunog para sa isang mahabang oras - isang mabagal na tempo, kasama ang isang Fermata, kasama ang isang buong ikot ng solo! Lahat ng 153rd clock mga tunog sa isang pedal, at ito ay inalis nang maayos (tulad ng upang waldasin ang alikabok gatas pagkatapos ng pagsabog,-aayos dahan-dahan ay ipinapakita ang contours ng nawasak gusali), at bago ang sandali kapag sa tingin mo na ang natitira sa mapanglaw na lugar upper Mi sapat na sound pa rin lamang magkakaisang sukat. Ito ay malinaw na ang piano at grand piano oras na ito ay ibang-iba.

Ito ay kinakailangan upang tunay mabuti at, kung maaari, tahimik na daloy mula sa namamatay na sa solb tala E, parehong tahimik, "bahagya buhay", at pagkatapos ay sa F. Dito, ang patay na hayop ay dapat na tunay maaasahan. Upang hindi upang mawalan ng isang tala, ito ay mas mahusay na hindi upang i-play na may liwanag na daliri, at magdagdag ng isang kilalang timbang at pangkasalukuyan mga daliri dahan-dahan pindutin ang mga key - malapit sa mechanics na limitasyon trigger. Nagpe-play na may liwanag daliri, kami ay mapagtiwala ang responsibilidad ng ang keyboard ay hindi palaging perpekto, ngunit pilit ang kanyang mga daliri ang labis na puwersa kontrahin keyboard disadvantages. Ang dami ay depende lamang sa ang bilis ng pagpindot sa, ngunit hindi masyadong mabagal, kapag ang martilyo ay simpleng hindi magagawang upang maabot ang mga string. Kaya ako palaging ginusto upang mapabagal mahinang tunog panahunan daliri.

To be continued.