Mga Sining at LibanganSining

Sculpture - ano ito? Mga sikat na iskultura

Striving para sa kagandahan, ipinahayag sa art - ito ay marahil ang tanging bagay na Tinutukoy ang tao mula sa hayop. Dahil sa sinaunang beses, ang mga tao sinubukan upang lumikha ng isang bagay maganda, sa pagitan ng pangangaso at kaligtasan ng buhay deducing pattern sa mga pader ng kanyang yungib. Gamit ang pag-unlad ng sangkatauhan at binuo ng isang sining na ay nagsagawa ng higit pa at higit pang mga bagong form. Isa sa mga pangunahing uri ng mga pinong sining ay sculpture. Ano ang iskultura at kung ano ang mga uri nito umiiral - ito ay magsasabi sa artikulong ito.

Ang pangunahing object ng iskultura - ang tao, bagaman ito rin ay naglalarawan hayop, o anumang iba pang mga item. Depende sa kung ano ang materyal ay ginagamit, ay pinili at ang kanilang mga kaukulang mga pamamaraan ng paggamot. Ito ay maaaring maging isang hulma, forging, panlililak o cast.

Bago talakayin ang anumang konsepto, dapat mong bigyan ito ng isang tiyak na kahulugan. Ano ang iskultura at ano ang katangian nito? Ang kahirapan ay namamalagi sa ang katunayan na ang simpleng sagot sa tanong na ito ay hindi kaya madali. Gayunpaman, sinusubukan naming maunawaan ito.

Definition: "Ano ang iskultura?" Ang iba't ibang mga pagpipilian

Anumang konsepto o phenomenon ginagamot naiiba. Ang dahilan sa ito ay na ang bawat kritiko ay naghahanap sa problema mula sa ibang anggulo. Samakatuwid, ang bawat isa develops kanyang kahulugan ng "iskultura". Ano ang eskultura, ay maaaring matagpuan sa iba't-ibang mga diksyunaryo.

Ayon sa paliwanag diksyunaryo ng Ephraim, eskultura ay isang art - upang lumikha ng isang volume (alsado) na mga imahe gamit ang isang paghubog, pag-cut o pagmomolde.

Sa paliwanag diksyunaryo ng Ushakov, maaari mong mahanap ang mga sumusunod na kahulugan: "Sculpture ay isang art - ang paggawa ng bulk o matambok imahe - statues, reliefs, at iba pa".

Gayunpaman, dapat ito ay mapapansin na ang lahat ng mga pinagmumulan ng sumang-ayon na ang mga iskultura - isang espesyal na uri ng sining. At upang pagdudahan ito ay tiyak na ay hindi kinakailangan.

Paglililok. Ano ang iskultura?

Ang kataga mismo ay nanggaling mula sa Latin salitang "Sculptura", na literal isinasalin bilang "iskultura" o "thread." Hindi sinasadya, ang terminong "iskultura" ay kadalasang ginagamit bilang isang kasingkahulugan para sa salitang "iskultura".

Very well inilarawan ito, Sergei Sobolev, isang mahuhusay na batang artist, "ay ang lugar ng mga damdamin na kaugnay sa mga form." Ang pundasyon ng anumang iskultura upang maging eksakto ang hugis, ang mga sinaunang wika na ma-access at naiintindihan ng sinuman.

Kasaysayan ng iskultura

Ang mga ugat ng form na ito art napupunta bumalik sa unang panahon, sa palyolitik panahon, na kapag may mga una sa kanyang mga gawa. Sculpture sa anyo ng mga imahe ng mga kababaihan at iba't ibang mga hayop na matatagpuan sa pinangyarihan ng maraming mga site palyolitik sa Kanlurang Europa - isang malinaw na kumpirmasyon. Sa Neolitiko ang iba't-ibang mga lilok monuments lumawak pa.

Siyempre, ang pinaka-binuo ay ganitong uri ng sining sa panahon ng sinaunang Gresya. sculpture Iyon ay naging isa sa mga pangunahing mga paraan ng pagpapahayag ng mga sinaunang Griyego pilosopiya, ang batayan ng kung saan ay ang pagkatao ng isang tao - isang harmoniously binuo sa parehong spiritually at pisikal na. Hindi mabilang na mga statues ng mga diyos, gawa-gawa bayani at mga sundalo pinatay ng amo ng mga sinaunang Greece, para kanino ito ay isang iskultura ng isang panghabang buhay iibigan. Ano ang iskultura sa ang pag-unawa sa sinaunang Griyegong masters? Ito ay higit sa lahat ang flexibility at plasticity ng mga organic na mga form, batay sa tumpak na pangkatawan detalye. Kabilang sa mga ito dakilang Masters ng mga sinaunang Griyego iskultura ay maaaring makilala sa pamamagitan Phidias, Myron, Lysippus, Praxiteles at iba pa.

Ang isang bagong ikot ng pag-unlad ay nakatanggap ng isang iskultura sa XV-XVI siglo, sa panahon ng Renaissance, na kung saan ay batay sa sinaunang tradisyon. Renaissance iskultura ay naging sentro ng Italya, kabilang sa mga dakilang sculptors ng oras - Michelangelo, Donatello, Verrocchio at iba pang mga tagalikha.

Karamihan ng pansin ay binabayaran din sa iskultura at Sobiyet ideolohiya. Ito ay naging isang mabisang kasangkapan para sa nagpo-promote ng mga ideya ng Sobiyet sosyalismo. Ang pangunahing tampok ng Unyong iskultura maaaring ituring nito monumentality. Majestic stele, napakalaking monumento at libu-libong mga monumento ng mga lider komunista ay iniwan sa amin ng isang legacy ng Sobiyet sculpture.

Ang mga modernong iskultura sa foreground hindi ang imahen (object), at ang pagpili ng mga kulay, textures at materyales. kulay na nagiging halos ang pangunahing instrumento ng masining na expression sa kontemporaryong iskultura.

Ang pangunahing uri ng mga eskultura

Ang pangunahing uri ng iskultura ay ang mga:

  • ikot iskultura (talaga, statues at busts);
  • lunas iskultura (bas at mataas na tulong);
  • Indoor iskultura;
  • monumental sculpture.

naka-highlight din ang ilan sa mga tiyak na mga uri ng sining: isang miniature sculpture, kinetiko, yelo, mga parke at iba pa. Sa pamamagitan ng genre iskultura ay isang portrait, tahanan, makasaysayan, symbolic.

Ang pagmamanupaktura proseso ng mga eskultura

Ang pagsasagawa ng mga eskultura - employment mahirap, na nangangailangan ng ilang mga kasanayan at matapang na trabaho. Sa sandaling mayroon ka ng ideya ng iskultor gawa, siya ay nagsisimula sa paggawa ng kanyang sagisag nabawasan-size layout. Lamang kapag ang layout ay ganap na handa na, maaari kang magpatuloy sa mga pinaka-sculpture.

Para sa sculpting statues kailangan pundasyon at ang steel frame. Pagkatapos, ang artist ay nagsisimula upang masakop ang frame na may clay hanggang hanggang natatanggap nito sa isang iskultura na ito ay malapit sa kanyang layout sa hitsura. Sa kasong ito, ginagamit nito espesyal na mga tool para sa pagmo-modelo - stack, pati na rin ng kanilang sariling mga kamay. Ito ay mahalaga upang matiyak pare-pareho ang hydration materyal sa panahon ng paghuhubog upang ito ay nagsimulang pumutok.

Kapag ang paghuhulma ay nakumpleto, ang iskultor ay gumagawa ng isang tumpak na impression ng ang paglikha ng isang materyal mahirap kaysa sa clay. Pagkatapos, batay sa mga impression, ang iskultura ay maaaring gawa sa anumang iba pang materyal - rock, bakal o tanso. Ito ay nagkakahalaga ng pagpuna na walang isa mang dakilang lilok trabaho ay hindi na walang pre-paghubog at paggawa ng cast. Kahit na sa kasaysayan ng mga eskultura ay craftsmen na nagtrabaho nang direkta sa mga mapagkukunang materyal. Isa sa mga ay ang taga-gawa at ang dakilang Michelangelo.

Sculpture bilang isang hiyas parke

Isang uri ng iskultura ay isang iskultura parke, na ang tradisyon ay may isang mahabang kasaysayan. Ito ay mahirap na isipin ng isang magandang parke o pampublikong hardin nang walang lilok palamuti. Ang tradisyon ng dekorasyon hardin na may mga eskultura itinatag sa pamamagitan ng mga sinaunang Griyego. Ito ay mahirap na isipin at hardin ng mga sinaunang Rome walang sculpted statues ng mga diyos, o ang matapang na mandirigma.

Sa XVII siglo center para sa produksyon ng mga eskultura para sa mga parke at mga hardin ay maging Venice. Buong batch binili ang iskultura para sa kanyang pribadong parke mahal na tao mula sa Austria, Poland at Russia. Park iskultura sa oras na iyon ay isang mahalagang elemento ng palamuti ng St. Petersburg, na noon ay aktibong ina-binuo. Ang pinakakapansin-pansing Venetian masters maaaring tinatawag Pietro Baratta, na ang mga nilikha ay maaari pa ring makikita sa Summer Garden sa St Petersburg o Reserve Tsarskoye Selo.

Lalo na popular sa modernong parke nakakakuha tinaguriang topiary iskultura - ay ang paglikha ng mga masterpieces ng mga buhay na mga halaman - mga puno o shrubs.

Ang pinaka-kilalang mundo ng iskultura

Sikat na mga eskultura ng mundo ay nagkamit katanyagan dahil sa kanyang mga katangian. Dalhin namin sa iyo pinaka sikat na eskultura sa limang nangungunang mundo.

1. Ang pinaka-tanyag na ng mga sinaunang eskultura - isang rebulto ng mga diwata Aphrodite, na kilala rin bilang ang Venera Milosskaya. Ang uri ng pananampalataya estatwa ng banyong gawa ay ginawa sa ikalawang siglo BC at survived sa araw na ito. Ngayon, ang dalawang-meter iskultura ay makikita sa isang espesyal na gallery ng Louvre.

2. Ang pinakamataas na iskultura - isang rebulto ng Buddha Vairocana sa Tsina (Henan Province). Ang kabuuang taas ng monumento - 158 metro, ang konstruksiyon trabaho ay natapos sa 2002. Ang iskultura ay ginawa ng cast tanso, at ang kabuuang halaga ng proyekto amounted sa tungkol sa $ 55 milyon.

3. Ang pinaka-mahiwaga iskultura - isang Moai estatwa sa Easter Island. Siyentipiko magmungkahi na ang mga rebulto - ang gawa ng Masters ng sinaunang Polynesia at malabo na may petsang mga ito sa unang sanlibong taon BC.

4. Ang pinaka-makabayan iskultura - isang mundo-sikat na estatwa ng Liberty - isang uri ng simbolo ng sa American tao. Ito rin ang ikalawang pinakamataas na sa mundo.

5. Ang pinaka-golden iskultura - isang estatwa ng Buddha, matatagpuan sa Taylandiya, Wat TRIME. Ang tatlong-meter iskultura natatangi sa na ito ay ganap na yari sa purong ginto.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 tl.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.