Mga Sining at LibanganSining

Russian artist ng ika-18 siglo. Ang pinakamahusay na mga kuwadro na gawa ng ika-18 siglo Russian artist

Ika-18 siglo - isang panahon na kung saan mayroong malaking pagbabago sa lahat ng spheres: pampulitika, panlipunan, pampublikong. Europa ay paggawa sa Russian painting ng mga bagong genres: landscape, makasaysayang, tahanan. Makatotohanang paraan ng pagpipinta ay magiging makapangyarihan. Ang isang buhay na tao - isang bayani at isang carrier ng aesthetic ideals ng oras.

Sa kasaysayan ng sining ng ika-18 siglo ito ay lumusong sa paglipas ng panahon painted portrait. Magkaroon ng iyong sariling portrait tulad ng lahat ng bagay mula sa mga queen sa karaniwang mga opisyal mula sa lalawigan.

European trend sa Russian painting

Sikat Russian artist ng ika-18 siglo ay sapilitang upang sundin Western fashion sa behest ng Peter I, na nais na Europeanize Russia. Siya naka-attach malaking kahalagahan sa pag-unlad ng pinong sining, at kahit binalak upang bumuo ng isang pinasadyang mga institusyon.

Russian artist ng ika-18 siglo upang bumuo ng mga bagong pamamaraan ng European pagpipinta at itinatanghal sa kanyang canvases hindi lamang mga hari, kundi pati na rin ng iba't-ibang boyars, negosyante, mga patriyarka, na sinubukan upang panatilihin up sa fashion at madalas na ibinigay sa mga lokal na artist upang ipinta ang isang portrait. Kasabay nito ang mga artist ng oras na sinusubukan upang mapagbuti ang mga portrait ng mga araw-elemento ng pambansang costume, kalikasan at iba pa. Pansin ay nakatutok sa mamahaling furniture, malaking vases, maluho robes, kawili-wili poses. Mga imahe ng mga tao sa mga oras na pinaghihinalaang ngayon bilang isang mala-tula kuwento ng mga artista ng kanyang panahon.

Ngunit sa pulos kaibahan iba't ibang mga portrait ng Russian artist ng ika-18 siglo portrait ng inimbitahan dayuhang pintor. Ito ay nagkakahalaga mentioning na para sa pagsasanay ng Russian artist iniimbitahan artist mula sa iba pang mga bansa.

uri ng mga portrait

Ang simula ng ika-18 siglo ay minarkahan ng conversion portrait pintor na poluparadnym at mga uri ng silid ng portrait genre. Portrait painters ikalawang kalahati ng ika-18 siglo, panggalingan tulad ng species bilang front, poluparadny, silid, matalik na kaibigan.

Front view ng portrait ay naiiba mula sa iba pang mga imahe ng tao sa buong pag-unlad. Luster luxury - pareho sa damit at sa araw-araw na mga bagay.

Poluparadny pagtingin - imahe na ito ng modelo ng tuhod o baywang malalim.

Kung ang isang tao ay itinatanghal laban sa isang neutral na background sa dibdib o baywang - pagkatapos ng ganitong uri ng portrait ay tinatawag na silid.

Intimate portrait view ng nagsasangkot ng isang apela sa panloob na mundo ng mga bayani ng litrato, ang background ay binalewala.

mga imahe portrait

Kadalasan Russian artist ng ika-18 siglo ay sapilitang upang ilagay sa portrait imahe na representasyon ng customer ng kanyang sarili, ngunit hindi ang aktwal na imahe. Ito ay mahalaga upang isaalang-alang ng pampublikong opinyon sa mga ito o ang taong iyon. Maraming kritiko ay may matagal na concluded na ang pangunahing panuntunan sa oras na iyon ay hindi kaya magkano ang imahe ng isang tao bilang siya ay sa katunayan ng anumang naturang bagay na kung ano ang nais niyang kalagyan, at sa gayon ay maaari itong maging sa kanyang pinakamahusay pagmuni-muni. Iyon ay, sa mga portrait ng sinumang tao na sinubukan upang ganapin ang papel bilang isang mainam.

Ang unang artist

Russian artist ng ika-18 siglo, ang listahan ng kung saan sa pangkalahatan ay maliit - ito ay, sa partikular, I. N. Nikitin, AP Antropov, F. S. Rokotov, IP Argunov, VL Borovikovsky, D . G. Levitsky.

Kabilang sa mga unang artist ng ika-18 siglo ang Petrine panahon - Nikitin pangalan Antropov, Argunov. Ang papel na ginagampanan ng ang unang Russian artist naparating ika-18 siglo. Ito amounted lamang na magsulat ng isang malaking bilang ng mga royal imahe, mga portrait ng Russian mahal na tao. Russian artist ng ika-18 siglo - ang master portrait. Kahit na madalas na lamang sila ay pagtulong sa mga banyagang manggagawa upang ipinta ang mga pader ng isang malaking bilang ng mga palacio; upang makabuo ng isang theatrical senaryo.

Ang pangalan ng pintor Ivan Nikitich Nikitin ay matatagpuan sa ang correspondence ng Peter I sa kanyang asawa. Ang kanyang mga kamay ay kabilang sa isang larawan ng hari, ang kanselor G. I. Golovina. Sa kanyang portrait ng Hetman ay wala artipisyal. Etnisidad ay hindi nagbago mag-peluka o damit hukuman. Ang artist ay nagpakita Hetman tulad ng sa buhay. Ito ay nasa sa katotohanan ng buhay inilatag ang pangunahing bentahe ng mga portrait Nikitin.

Antropov pagiging malikhain pananatilihin sa mga imahe ng St. Andrew Cathedral sa Kiev at portraits sa kapulungang pansimbahan. Ang mga gawa ay nakikilala sa pamamagitan ng ugali ng artist na dilaw, olive green, sapagkat siya ay isang pintor na nag-aral sa mga Masters ng ikonograpia. Kabilang sa kanyang mga sikat na gawa - portrait ng Elizabeth, Peter I, Princess Troubetzkoy, Ataman F. Krasnoshchekova. Pagkamalikhain Antropov sumali sa tradisyon ng orihinal na Russian painting ng ika-17 siglo, at mga canons ng fine art Petrine panahon.

Ivan Petrovich Argunov - kilala lupaing tagadibuho Sheremetiev. Ang kanyang mga portrait ay elegante imahe pustura ng mga tao ang mga ito ay libre at mobile, ang lahat sa kanyang trabaho tumpak at simple. Siya ang taga-gawa ng intimate portrait na magiging matalik na kaibigan. Makabuluhang gawa ng artist: portrait ng Catherine II, ang mag-asawa Sheremetyevo, P. B. Sheremeteva sa pagkabata.

Huwag isipin na sa oras na iyon doon ay hindi na anumang genre sa Russia, ngunit ang mga dakilang Russian artist ng ika-18 siglo ang pinaka-mahalagang mga gawa na nilikha pa rin sa genre ng pagdidibuho.

Ang peak ng portrait genre ng ika-18 siglo ay ang gawain ng Rokotoff, Levitsky at Borovikovsky. Ang mga tao sa larawan ng isang artist karapat-dapat sa paghanga, pansin at paggalang. Sangkatauhan pandama ay gumaganap sagisag ng kanilang mga portrait.

Fedor Stepanovich Roars (1735-1808 biennium).

Halos wala ay kilala tungkol sa Fedor Rokotov, Russian pintor ng ika-18 siglo muog ng Prince Ivan Repnin. Portraits ng mga kababaihan artist magsusulat malumanay at hangin. Inner beauty Rokotov malalim sensed at nauunawaan, at siya na nahahanap ang isang paraan ng pagsasalin nito sa canvas. Kahit oval portrait underscore ang pinong at eleganteng hitsura ng mga kababaihan.

Ang pangunahing genre ng kanyang trabaho - poluparadny portrait. Kabilang sa kanyang mga gawa - portrait ng Grigory Orlov at Pedro III, Princess Yusupov at Prince Paul Petrovich.

Dmitri Grigor'evich Levitsky (1735-1822 biennium).

Ang sikat na Russian pintor ng ika-18 siglo - Dmitriy Grigorevich Levitsky, isang alagad ni A. Antropov, maaari sensitively makunan at muling likhain sa kanyang paintings mental na estado at lalo na ang mga tao. Naglalarawan ng mayaman, nananatili itong makatotohanan at walang kinikilingang, ang kanyang mga portrait ibukod ang pagpapaalipin at kasinungalingan. Ang kanyang mga kamay ay kabilang sa isang gallery ng mga portrait ng mga dakilang tao sa ika-18 siglo. Ito ay sa parada portrait Levitsky nagsiwalat bilang isang master. Siya na nahahanap ang nagpapahayag postures, gestures, na ipinapakita nobles. Russian kasaysayan sa tao - kaya madalas na tinatawag na pagiging malikhain Levitsky.
Picture, pininturahan ng portrait ng artist sa M. A. Lvovoy, E. I. Nelidovoy, N. I. Novikova, mag-asawa Mitrofanov.

Vladimir Lukich Borovikovsky (1757-1825 biennium).

Russian artist 18-19 siglo nailalarawan sa pamamagitan ng isang apela sa tinaguriang sentimental portrait. Painter Vladimir Lukich Borovikovsky magsusulat maalalahanin babae kung sino sa kanyang mga portrait ipakita maliliwanag na kulay, ang mga ito ay maaliwalas at inosente. Nito magiting na babae - hindi lamang Russian magsasaka kababaihan sa tradisyonal na costume, ngunit din ladies ng mataas na lipunan. Portraits Naryshkina Lopukhina Princess Suvorova, Arsenyev. Mga larawan ng ilang mga katulad na, ngunit ang mga ito ay imposibleng kalimutan. Ang mga portraits ay nakikilala sa pamamagitan ng isang kamangha-manghang kapitaganan transmitted character, halos hindi mararamdaman lalo emosyonal na karanasan at pagsasama-sama ng lahat ng mga imahe ng isang pakiramdam ng lambot. Sa kanyang mga gawa Borovikovsky ay nagpapakita ng lahat ng mga kagandahan ng mga kababaihan ng oras na iyon.

Borovykovs'kogo pamana ay napaka-magkakaibang at malawak na. May sa kanyang trabaho bilang isang pormal portrait at pinaliit at intimate painting. Kabilang sa mga pinakasikat na gawa Borovikovsky naging portrait V. A. Zhukovskogo, G. R. Derzhavina, A. B. Kurakina at Paul I.

Kuwadro na gawa ng Russian artist

Kuwadro na gawa ng ika-18 siglo Russian artist ay nakasulat na may pag-ibig para sa tao, ang kanyang panloob na mundo at paggalang sa moral virtues. Ang estilo ng bawat artist sa isang kamay, ibang-iba, sa kabilang - ay may isang bilang ng mga tampok sa karaniwan sa iba. Ang puntong ito ay tinukoy sa parehong istilo na emphasizes ang character ng Russian art sa ika-18 siglo.

Ang pinaka sikat na paintings ng ika-18 siglo Russian artist:

  1. "Young Painter". Ang ikalawang kalahati ng 1760s. Author Ivan Firsov - ang pinaka-mahiwaga artist ng ika-18 siglo. Ang pagpipinta ay nangangahulugan ng isang batang lalaki sa unipormeng na paints ang isang larawan ng isang kaakit-akit maliit na batang babae.
  2. "Mahal Pa Rin Kita ng Hector at Andromache", 1773 May-akda Anton Pavlovich Losenko. Ang huling larawan ng artist. Ito ay nangangahulugan ng ang kuwento ng ika-anim na kanta "Iliad" ng Homer.
  3. "Stone Bridge sa Gatchina area sa Constable", 1799-1801 gg. May-akda Semen Fedorovich Schedrin. Ang painting ay nagpapakita ng isang landscape view.

gayunman

Russian artist ng ika-18 siglo sinusubukan pa rin upang alisan ng takip ang katotohanan at ang tunay na likas na katangian ng tao, sa kabila ng ang mga kondisyon ng kaalipinan at ang mga kagustuhan ng mayamang customer. Genre ng portrait sa ika-18 siglo nakapaloob sa mga tiyak na mga tampok ng ang Russian mga tao.

Walang pagsala, maaari naming sabihin na, tulad ng visual na sining ng ika-18 siglo ay maaaring maapektuhan din ng European kultura, pagkatapos ng lahat, ito ay humantong sa pag-unlad ng Russian pambansang tradisyon.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 tl.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.