Pandekorasyon na sining ng rangoli. Ano ito?

Ang tradisyonal na sining ng India ng paglikha ng mga burloloy at hindi pangkaraniwang mga kuwadro ay hindi lamang isang makulay na ritwal, kundi isang buong sakramento at mahabang proseso. Ang matagal na pagpipinta ay matagal nang itinuturing na isang babae na trabaho, at ang lahat ng mga trick ng mga pattern ng pagguhit ay ipinasa mula sa ina't anak na babae. Ang pampalamuti na sining ay nananatili sa mga nayon ng India, ngunit sa mga megacity ito ay nawala magpakailanman.

Mula noong sinaunang panahon sa bakuran na natanggal sa basurahan o sa maingat na hugasan ng hugasan, ipininta nila ang mga panakot ng masasamang espiritu ng rangoli. Ano ito? Ito ay isang dekorasyon na inilalapat araw-araw nang maaga sa umaga. Kung walang makukulay na mga guhit na umaakit ng magagandang mga diyos, walang isang pambansang holiday.

Mga sinaunang alamat

Ang mga Indian ay may isang sinaunang tradisyon na nagsasabi tungkol sa isang kahila-hilakbot na kalungkutan na nanggaling sa mataas na saserdote. Ang masamang ama na nawala ang kanyang minamahal na anak ay sumigaw ng marami at nagsumamo na ibalik ang kanyang anak. Nang marinig ang pari, hiniling ng diyos na si Brahma na ilabas ang namatay upang muling mabuhay. Sa lalong madaling lumitaw ang larawan ng batang lalaki sa hangganan ng bahay, ang tagalikha ng mundo ay humihinga ng buhay sa kanya. Simula noon, ang sining ng drawing rangoli ay itinuturing na tradisyonal sa India.

May isa pang alamat na nagsasabi ng isang diyosa na pinangarap na mag-asawa at hindi alam kung paano sorpresahin ang kanyang pinili. At isang araw ay iginuhit niya ang isang kagandahan ng kamangha-manghang kagandahan, na nagustuhan ng lalaking ikakasal na agad siyang nag-alok sa kanyang minamahal. Mula sa mga panahong iyon, naging patakaran na ang mga batang babae na nais pakasalan ang mga karapat-dapat na lalaki ay gumuhit ng mga saklaw.

Ano ito, naiisip namin. Ngayon kami ay titigil sa aming pansin sa mga materyales para sa pagguhit ng mga guhit at pangunahing mga motibo.

Ano ang ginagawa ng mga rangol mula? Pangunahing motibo

Ang tradisyunal na Indian art ng pagguhit ay isang napaka-maingat na trabaho na tumatagal ng maraming oras. Ang batayan ng pagguhit ng mga palamuting karaniwan ay gawa sa buhangin, sup o putol na mga brick. Ang mga hangganan ng larawan ay inilatag mula sa mga butil ng mga siryal, at ang imahe mismo ay ginawa mula sa harina ng bigas, pininturahan sa iba't ibang mga kulay sa tulong ng chalks, pati na rin ang pampalasa na may maliliwanag na kulay.

Sa gitna ng pattern, isang flashlight o isang ilawan ay ilagay, na gumagawa ng komposisyon ng malaking, at kuwintas o bulaklak ay pinalamutian ng mga tradisyonal rangoles. Ano ito, kilalang mga residente ng maliliit na nayon ng India, kung saan lumalaki ang sinaunang pandekorasyon na sining.

Ang mga guhit na may mga geometriko na pattern ay pinaandar, kung saan ang bawat figure (rektanggulo, bilog, tatsulok, parisukat) ay may espesyal na kahulugan. Ang mga paksa ng rangoli ay magkakaiba. Ang pangunahing mga motif ng inilatag na mga komposisyon ay ang mga bulaklak ng lotus, mga shell ng dagat, mga hayop at mga ibon, mga hugis ng tao, mga prutas, ang imahen ng Ganesha. Bagaman dapat itong pansinin na hindi kaugalian na gumuhit ng mga diyos sa lupa upang hindi lumakad sa mga ito gamit ang kanilang mga paa, kaya kadalasan ang gayong mga guhit ay ginagawa sa mga dingding.

Pagpapala para sa Home

Ang sining ng paglikha ng mga kuwadro na gawa sa tulong ng mga kulay na maluwag na materyales ay ng mahusay na interes sa lahat ng mga turista na dumating sa isang kakaibang bansa. Siyempre, sa panahong ito ang mga simbolo ng Indian ay madalas na ginagamit bilang isang elemento ng palamuti, at sa simula ay binigyan sila ng mahiwagang kahalagahan. Ang mga kababaihan sa paglubog ng araw ay nalinis ang kanilang tirahan at pininturahan ang mga burloloy, nagdadala ng mga pagpapala sa buong pamilya at mga bisita ng bahay. Ito ay pinaniniwalaan na ang ganitong positibong epekto ay tumatagal ng buong araw.

Maaari naming sabihin na ang mga naisakatuparan na mga pattern ay isang pagguhit-panalangin, isang tahimik na hangarin sa sarili at sa mga nakapaligid sa kanila ng lahat ng mga pagpapala.

Rangoli for luck

Ipinapatupad sa pintuan ng bahay, ang mga orihinal na burloloy ay nag-adorno sa bahay at batiin ang lahat ng pagpasok. Ang mga makukulay na pattern mula sa sinaunang panahon ay itinuturing na mga simbolo ng kapalaran, kaya ang bawat babae na nagmamalasakit sa positibong aura ng kanyang tahanan, ay naglalagay ng rangoli.

Ngayon napakakaunting mga tao ang gumaganap ng mga burloloy mula sa mga likas na materyales, at ang pagsasanay ng paglalapat ng tradisyonal na mga pattern para sa India ay halos nawala. Kasalukuyan na ang mga hanay para sa pagguhit ay ibinebenta, na binubuo ng maraming kulay na maliit na bato, mga pintura ng kemikal at mga stencil, na dapat mapunan.

Simbolo at ang kanilang mga kahulugan

Sa bawat gawa ng sining maaari kang makahanap ng mga imaheng may simbolo na may lihim na kahulugan. Ang Rangoli ay walang pagbubukod, sapagkat narito ang bawat hiyas ay may sariling kahulugan, na nauunawaan sa isa na gumuhit ng larawan.

Karamihan sa mga madalas na mga imahe ay may isang bilog na hugis, na sumasagisag sa kawalang-hanggan ng oras. Dapat itong alalahanin tungkol sa sapilitang pagkawala ng mga sirang linya kung saan madaling masusuka ang masasamang espiritu. Ang mga tradisyonal na simbolong Indian ay ginagamit. Halimbawa, ang isang elepante ay nangangahulugan ng karunungan, at ang banal na bulaklak ng lotus ay ang kapangyarihan ng pagkamalikhain at nagpapahiwatig ng kadalisayan ng mga kaisipan.

Ang makukulay na mga guhit, kung saan ang kulay ay may kahulugan

Ang mga pattern ng rangoli ay ipinasa mula sa henerasyon hanggang henerasyon sa maraming siglo. Ang mga babae ay nagsisikap na gumuhit ng matingkad na mga guhit upang maakit ang pansin ni Lakshmi, na nagmamahal sa kalinisan at mapayapang kapaligiran sa bahay. Ang hitsura nito ay nagdudulot ng kapalaran at kasaganaan sa lahat ng bagay, kaya ang lahat ng mga pattern ay pininturahan bilang karangalan sa diyosang ito, kaya inatasan niyang bisitahin ang tirahan.

Mga burloloy, kung saan nakikipag-ugnayan ang mga figure ng tao sa mga larawan ng mga hayop at ibon, ay nangangahulugan ng pagkakaisa ng mga tao at sa mundo ng kalikasan.

Kung isaalang-alang natin ang mga Indian na mga simbolo at ang kanilang mga kahulugan, dapat nating pansinin na kahit ang kulay ay may kahulugan nito. Ang mga red shade ay nagsasalita ng kadalisayan, at samakatuwid ang nobya ay nag-asawa sa iskarlata na damit. Ang diyosang si Lakshmi ay hindi walang kabuluhan na nakadamit sa mga lilang damit, dahil ang kulay na ito ay nangangahulugan ng kahalayan.

Ang komposisyon sa mga asul na tono ay nagsasalita ng katahimikan at pasipikasyon. Ang mga kulay ng luntian ay nagsisimbolo sa buhay mismo at kaligayahan, ngunit ang itim na kulay, na nagpapalaya sa kasamaan, ay kadalasang nangangahulugan ng kamatayan.

Diwali Festival

Kadalasan sa mga festivals ang mga tao ay lumikha ng pinaka-hindi kapani-paniwala constructions ng rangoli (kung ano ito, alam na namin). Halimbawa, sa pagdiriwang ng mga ilaw ng Diwali, na sumasagisag sa tagumpay ng kabutihan sa kasamaan, ang mga Indiyan ay nagpinta na may mga tinina na mga palamuting buhangin na may mataas na kumplikado ng anumang sukat. Sa pagdiriwang na nagdaraan sa katapusan ng Oktubre, ang mga kalye at bahay ng mga lokal na residente ay pinalamutian ng mga guhit, na maaaring may karapatan na maging tunay na mga gawa ng sining.

Kinakailangang tandaan ang isang espesyal na meditative na estado kung saan ang taong pagguhit ng rangoli ay nahuhulog. Ito ay isang tunay na mahiwagang proseso ng paglikha ng mahiwagang mga burloloy, kung saan ang bawat figure at kulay ng komposisyon ay sumasagisag ng isang bagay na mahalaga.