Apollo at Daphne: gawa-gawa at pagmumuni-muni sa sining

Sino ang Apollo at Daphne? Ang una sa mga pares na ito ay kilala bilang isa sa mga diyos ng Olimpiko, ang anak ni Zeus, ang patron ng Muses at ang mga mataas na sining. At ano naman ang tungkol kay Daphne? Ang katangian ng mitolohiya ng Laong Gresya ay hindi gaanong mataas na pinagmulan. Ang kanyang ama ay, ayon kay Ovid, ang Thessalian river god Penee. Isinasaalang-alang siya ni Pausanias na maging anak na babae ni Ladon, na patron ng ilog sa Arcadia. At ang ina ni Daphne ang diyosa ng lupain ng Gaia. Ano ang nangyari sa Apollo at Daphne? Paano ito nakakatakot na kwento ng walang humpay at tinanggihan na pagmamahal sa mga gawa ng mga artist at mga iskultor ng mga huling panahon? Basahin ang tungkol dito sa artikulong ito.

Ang gawa-gawa ng Daphne at Leucippus

Nag-crystallized ito noong panahon ng Hellenistic at nagkaroon ng maraming mga pagpipilian. Ang pinaka-detalyadong kuwento ng "Apollo at Daphne" ay inilarawan ni Ovid sa kanyang "Metamorphoses" ("Transformations"). Ang batang nymph ay nanirahan at dinala sa ilalim ng proteksyon ng diyosa birhen Artemis. Tulad niya, dininig din ni Daphne ang kalinisang-puri. Ang isang mortal ay nahulog sa pag-ibig sa kanya - Leucippus. Upang mapalapit sa maganda, inilagay niya ang sangkapan ng isang babae at tinirintas ang kanyang buhok sa mga braids. Ang kanyang panlilinlang ay naipakita kapag si Daphne at ang iba pang mga batang babae ay lumalangoy sa Lado. Ang mga inutil na kababaihan ay nagwasak kay Leucippus. Well, ano ang kinalaman ni Apollo dito? - hinihiling mo. Ito ay simula lamang ng kasaysayan. Sun-tulad ng anak na lalaki ni Zeus sa oras na iyon lamang bahagyang nagkakasundo sa Daphne. Ngunit kahit na ang mapanira diyos ay naninibugho. Ang mga batang babae ay nakalantad na si Leucippus nang wala ang tulong ni Apollo. Ngunit hindi ito pag-ibig ...

Ang Pabula ng Apollo at Erote

Sa sandaling ang anak ni Zeus ay nagsimulang mock ang diyos ng pag-ibig. Sabihin, anong uri ng kapangyarihan ang mayroon ng isang tinedyer sa mga taong may mga arrow ng kanyang mga anak? Ang anak ng diyosa ng kagandahan Aphrodite (sa Roma-Venus) Eros ay naapi sa walang maliit na panukala. Upang ipakita na ang kanyang kapangyarihan ay hindi lamang umaabot sa mga tao, kundi pati na rin sa mga Olimpiko, sa mga celestial, hinagis niya ang isang arrow ng pag-ibig sa nymph Daphne sa puso ni Apollo. At sa loob nito ay hinayaan niya ang dulo ng antipathy, kasuklam-suklam. Ito ay pag-ibig, na tiyak na mapaparusahan. Kung hindi para sa ikalawang boom, maaaring maabot ni Apollo at Daphne malapit. Ngunit ang kasuklam-suklam, kasama ang isang panata ng kalinisang-puri, ang dahilan kung bakit ang nymph ay nagpapakita ng pagtutol sa diyos ng araw. Hindi nakasanayan sa gayong pagtanggap, sinimulan ni Apollo na habulin ang isang nymph, tulad ng inilarawan ni Ovid, tulad ng pangangaso ng aso para sa isang liyebre. Pagkatapos Daphne nanalangin sa kanyang mga magulang, ang mga diyos ng ilog at sa lupa, upang makatulong sa kanya baguhin ang kanyang hitsura. Kaya ang magandang nimpa ay naging isang laurel. Tanging isang maliit na berdeng dahon ang nanatili sa mga kamay ng manggagaway. Bilang isang token ng kanyang tinanggihan ng pag-ibig, Apollo laging wears isang laurel wreath. Ang mga berdeng sanga na ito ngayon ay isang simbolo ng pagtatagumpay.

Impluwensiya sa sining

Ang balangkas ng kathang-isip na "Apollo at Daphne" ay tumutukoy sa pinaka-popular sa kultura ng Hellenism. Siya ay pinalo sa mga tula ni Ovid Nason. Si Anthikov ay sinaktan ng pagbabago ng isang magandang babae sa isang pantay na magandang halaman. Inilalarawan ni Ovid kung paano nawawala ang mukha sa likod ng mga dahon, ang malambot na dibdib ay nabibihag ng balat, ang mga kamay ay nakataas sa panambitan ay nagiging mga sanga, at ang mabilis na mga binti ay nakaugat. Ngunit, sabi ng makata, nananatili ang kagandahan. Sa arte ng late antiquity, ang nymph ay din madalas na itinatanghal sa panahon ng kanyang mapaghimala pagbabagong-anyo. Halimbawa, halimbawa, sa bahay ng Dioscuri (Pompeii), ang mosaic na ito ay kumakatawan sa Apollo. Ngunit sa kasunod na mga panahon, ang mga artist at mga iskultor ay inilalarawan lamang sa kuwento ng Ovid, na umabot sa mga inapo. Ito ay sa mga miniature-illustrations para sa "Metamorphosis" na ang unang pagkakataon sa European art ay ang balangkas "Apollo at Daphne". Ang larawan ay naglalarawan ng pagbabago ng isang tumatakbong babae sa isang laurel.

Apollo at Daphne: iskultura at pagpipinta sa European art

Ang panahon ng muling Renaissance ay tinatawag na, dahil ito revived interes sa Antiquity. Mula noong siglong Kvadrochento (ikalabinlimang siglo), ang nymph at ang Olimpikong diyos ay literal na hindi bumaba mula sa mga kuwadro na gawa ng mga bantog na mga panginoon. Ang pinaka sikat ay ang paglikha ng Pollajolo (1470-1480). Ang kanyang "Apollo at Daphne" - isang larawan na naglalarawan sa Diyos sa isang matalinong amerikana, ngunit may hubad na mga binti, at isang nymph - sa isang fluttering na damit na may berdeng mga sanga sa halip ng mga daliri. Ang tema na ito ay naging mas popular sa panahon ng Baroque. Ang pag-uusig ng Apollo at ang pagbabagong-anyo ng nymph ay inilarawan ni Bernini, L. Giordano, Giorgione, J. Tiepolo at kahit Jan Brueghel. Si Rubens ay hindi tutol sa napakahalagang paksa na ito. Sa panahon ng rococo ang balangkas ay hindi gaanong naka-istilong.

Apollo at Daphne Bernini

Mahirap paniwalaan na ang marmol na iskultura ng grupong ito ay ang gawain ng isang pangunahin na panginoon. Gayunpaman, nang ang trabaho noong 1625 ay pinalamutian ang paninirahan ni Roman ng Cardinal Borghese, si Giovanni Lorenzo Bernini ay dalawampu't anim lamang. Ang komposisyon ng dalawang estilo ay napaka-compact. Apollo halos overtook Daphne. Ang nymph ay puno pa rin ng kilusan, ngunit ang metamorphosis ay nagaganap na: sa mahimulmol na buhok ay lumilitaw ang mga dahon, ang makinis na balat ay natatakpan ng balat. Apollo, at pagkatapos sa kanya at sa manonood, nakikita na ang mga biktima ay nakakaalam. Master masterly lumiliko marmol sa kasalukuyang mass. At kami, tinitingnan ang piling pangkat na "Apollo at Daphne" Bernini, kalimutan na bago sa amin - isang bloke ng bato. Ang mga numero ay sobrang plastic, kaya paitaas ang mga ito ay ginawa ng eter. Ang mga character ay hindi hawakan ang lupa. Upang bigyang-katwiran ang pagkakaroon ng kakaibang grupong ito sa bahay ng pari, isinulat ni Cardinal Barberini ang isang paliwanag: "Ang sinumang naghahanap ng kasiyahan na may panandalian na kagandahan, ay nagpapatakbo ng panganib na maiiwan ang mga palma na puno ng mapait na mga berry at mga dahon."