Theater tales sa Moscow. Tale sa St. Petersburg Puppet Theatre

Theater tales sa Moskovsky Prospect, 121, itinanghal ang unang show pabalik sa 1944, noong Disyembre 31, kapag nagkaroon ang Great makabayan Digmaan sa kamakailan-lamang na liberated mula sa bumangkulong ng Leningrad. Mula sa oras na iyon sa Bisperas Theater Bagong Taon nagdiriwang nito kaarawan.

tatlong fairies

Naubos pamamagitan ng digmaan at ay nakalimutan kung paano tumawa batang nangangailangan ng positibong damdamin at kagalakan. Tatlong Leningrad aktres na bumalik na mula sa digmaan, upang maunawaan at sa tingin mo buong puso ko, para sa hindi kapani-paniwalang mahirap na mga kondisyon, na isinaayos nilang papet tale teatro. Ang mga ito ay ang tatlong witches: Chernyak Catherine - ang unang director at theater director, Elena at Olga Gilodo Lyandzberg - aktres.

Ang teatro nakapagpalakas pa at pinalawak na sa mga nakaraang taon pagkatapos ng digmaan, bagaman ang kalagayan ng estado, siya ay 12 taon, at gayon pa man siya ay nabubuhay lamang sa pamamagitan ng ang sigasig at pagkamalikhain ng mga tagalikha. Tanging sa 1956 siya ay bibigyan ng rehearsal room sa Vladimirsky Prospekt 12, ngunit walang ang auditorium, kaya ang manika teatro fairy tale patuloy na lumipat mula sa lugar sa lugar, upang ang kanyang performances ay nai-kilala at naging matagumpay hindi lamang sa Leningrad Rehiyon at ang lungsod mismo, ngunit din sa ibang mga lungsod.

Ang isang bagong yugto ng buhay ng mga theater

Sa unang bahagi ng 1970s, ang tropa na humantong sa pamamagitan ng karanasan director-magmamanyika Yuri Eliseev. Sama-sama sa mga artist Nelly Polyakova, na noon ay iniimbitahan na makipagtulungan, nilikha niya ang isang pulutong ng mga kagiliw-giliw na pagtatanghal, sila ay naging matagumpay at ay nai-kinikilala pareho sa ating bansa at sa ibang bansa.

Kasabay nito, siya ay nagsimulang kanyang trabaho sa teatro direktor Nikolai Borovkov. Sa pamamagitan ng pagdating ay unting isinaayos banyagang tour ng teatro para sa pagpapakita ng mga engkanto Tale para sa mga bata sa iba't ibang bansa, din ang setting ay nagsimulang upang lumahok at manalo ng mga parangal sa internasyonal na festivals na antas.

Theater tales sa Moskovsky Prospect

Ang pangunahing kaganapan sa buhay ng mga theater naganap noong Nobyembre 1986 (22 numero), kapag siya sa wakas got kanyang sariling bahay na may stage, pag-eensayo ng mga kuwarto at auditorium. At siya ay organisado at inspirasyon sa pamamagitan ng ang konstruksiyon ng isang gusali Georgiy Nikolaevich Turaev - theater director 1965-1987. Arkitekto at mga may-akda ng proyekto ay T. J. Razin, IP Kondratiev V. V. Ivanov.

At ngayon, 12 taon matapos ang pagtula ng unang bato theater tales sa Moskovsky Avenue binuksan pintuan nito para sa mga batang mahilig sa art.

Ang teatro tropa ngayon

Artistic director at chief direktor ng teatro ngayon - Igor Ignatyev. Sa isang malaking lawak ay nagbago ang kanilang mga sarili staging pagtatanghal, mula sa maliliit na "exit" sa malaking nakatigil ay gumagamit ng modernong masining na pamamaraan na may tunog at ilaw effect.

Theater artist - Polyakova Nelli, Ignateva Anna - ang mga may-akda ng mga manika, mga costume, set design. Gamit ang talento at malikhaing mga sariling katangian, na umaayon sa bawat isa, sila ay lumikha at punan ang mga hiwaga ng fabulously magandang mundo ng teatro.

Theater tales sa Moskovsky Prospect inspirasyon at warms up sa mga pader ng teatro tropa na binubuo ng 20 mga aktor, halos lahat sa kanila ay mag-aaral at ang nagwagi ng theatrical mga parangal at mga kumpetisyon. Kabilang sa mga ito ay ang mga pinarangalan Artist ng Russia: Emilia Kulikova Lyudmila Blagoev, Polina Semenova, Valentin Morozov at iba pa.

honors

Ang nasa ng theater upang ilipat pasulong at hindi titigil sa ang produksyon ng mga kagiliw-giliw na pagtatanghal mapansin ng mga pintas. Bilang isang resulta ng mga ito ng pansin sa teatro higit sa isang beses hinirang at nanalo ng isang tagumpay sa kompetisyon para sa mga theater premyo. Pagganap ng "Ang pandurog ng nuwes at ang Mouse Hari" ay iginawad ang "Golden mask", at ang Estado Prize ng Russia nakuha ang direktor at artist na pagtatanghal, Igor at Anna Ignatiev.

Theater tales sa mga pintuangdaan ng Moscow at nalibot festivals sa maraming mga bansa: Finland, Espanya, Turkey, Ehipto, Germany, Kuwait at iba pa. Sa kanyang stage na naka-host sinehan manika Germany, Bulgaria, Yugoslavia.

Festivals at mga tour huwag makaabala storytellers at artist-magicians mula sa paglikha ng mga bagong sets at mga manika. Bawat taon tale Theatre (St. Petersburg) happy premieres kanyang mga manonood na may isang hindi karaniwang interpretasyon ng mga klasikong eksena, bagong maliwanag na dekorasyon at engkanto-kuwento character productions maghasik sa puso ng mga batang St. Petersburg beauty at armonya, ang pagtugis ng mabuti.

Mga kaganapan sa lobby

Hindi kapani-paniwala na kapaligiran envelops ang viewer kaagad, sa lalong madaling bilang siya ay may oras upang i-cross ang threshold ng gusali. Ito ay nakakatugon sa isang magandang diwata, napapalibutan ng kamangha-manghang mga hayop. St Petersburg Puppet Theatre, bilang karagdagan sa kanyang mga pangunahing negosyo, na isinaayos sa iba't-ibang mga gawain sa lobby sa madla bago ang pagganap at sa panahon ng intermisyon ay hindi makaligtaan:

- Mga mag-aaral Teachers College magturo sa mga bata sa sining ng Origami, biding, pagniniting sa mga daliri, ang kakayahan ng pagmamanupaktura ng mga trapo manika, drawing. Ito ay isang Sabado upang i-play, na kung saan ay nagsisimula sa 14 na oras.

- Sa Linggo, sa parehong oras ang isang creative pagpupulong sa mga batang manonood na artist at aktor. Makipag-usap sila tungkol sa kanilang sarili at ang kanilang mga ideya, pati na rin ipakita ang kanilang sariling mga workshops.

- Sa panahon ng pagtatapos ng linggo sa lahat upang pahirapan ang isang mahusay na akvagrimm.

- Sa iba pang mga bagay, nagsasagawa ng mga excursion pagkatapos ng pagtatanghal, na kung saan ay ipinapakita ang lahat ng mga lihim ng kapanganakan ng pag-play sa teatro gusali: ang guys pamilyar sa mga gawain ng make-up artist, decorators, props at lahat ng mga taong hindi mangyayari nang walang pulong ng tumitingin sa maganda. Theater-goers makipag-usap tungkol sa proseso ng paglikha ng pagganap, ay sinimulan sa misteryo ng produksyon ng mga dekorasyon at mga manika.

- Sa panahon ng pahinga o pagkatapos ng pagtatanghal, maaari mong i-refresh ang iyong sarili sa pamamagitan ng pagbisita sa buffet, kung saan maaari mo ring ipagdiwang ang mga pista opisyal para sa mga bata - mula sa kapanganakan sa graduation.

presyo ng tiket

Bumili ng mga tiket ng manika teatro pagganap sa mga weekday ay maaaring maging 250 Rubles, at sa katapusan ng linggo - mula sa 300 museo tour cost 250 Rubles, kailangan nila mag pre-magparehistro sa pamamagitan ng telepono. Para sa mga taong nag-aral ang pagganap, ang paglilibot presyo ay 150 Rubles.

repertoryo

Para sa mga dekada, ang kumpanya honed ang kanyang bawat pahayag, kaya may isang malaking repertoire bagahe. Ito ay dinisenyo para sa iba't ibang mga pangkat ng edad. Performances para sa bunsong mga mahilig sa art (3-4 na taon) ay, halimbawa, isang larawan ng "tuta-rogue", na nagsasabi tungkol sa kung ano ang maaaring mangyari sa isang bouncer. Ito ay isang mabait at walang muwang fairy tale, at ito ay sigurado na appreciated sa pamamagitan ng isang bata, pati na rin ang "Masha at ang Bear." Ang mga productions ng oras na inookupahan ng hindi hihigit sa 50 minuto.

Ang mga bata mula sa 5 taong gulang ay nanginginig, "Thumbelina", "The Wizard of Oz," isang comedy "Cat at Mouse" komedya "maumbok ang likod ng Kabayo". Maaari mo ring makita ang produksyon ng mga "Bluebeard" Sharlya Perro, "Mula sa Liverpool harbor" sa pamamagitan ng Rudyard Kipling, isang kamangha-manghang produksyon ng mga "green dugo", "Ang Tale of Ivan-Bummer" batay sa alamat.

Junior high school students na kailangan performances higit pa sineseryoso, maaaring makita "Black hen" - St Petersburg tunay na kuwento, ang pag-play "Little Longnose" sa fairy tale pamamagitan Hauff, "Cranes balahibo" - Japanese kasabihan. Since 2013, repertoire teatro ni dumating ang play "Elyon Bersyon 2.0." - ito ay isang kamangha-manghang kuwento tungkol sa mga pakikipagsapalaran ng labinlimang mga kabataan na naka-save na ang isang dayuhan planeta Elyon. Ito ay may nakatira sa pamamagitan ng iba't-ibang mga nilalang tulad ng mga elves, trolls, dwarves, orcs at iba pang, sila ay sumali pwersa laban sa masamang monsters.

Apart ay ang musical "Hari sandwich", na kung saan ay batay sa talata ng Ingles makata, at "Circus" - isang puppet show tungkol sa sirko.

World of Manika, walang duda, ang pinaka-katulad sa batang fantasize sa batayan ng ang pinakamaliit na mga imahe, at magbigay ng isang malinaw na outline ng kanyang fictional bayani ng engkanto Tale. Ngunit din magsama-sama na may mga bata sa mga matatanda ay maaaring para sa isang sandali upang pakiramdam tulad ng mga bata at tamasahin ang mga magic ng mga engkanto tales, nanonood na may halos pigil hininga para sa kapalaran ng mga bayani.