"Bolero" sa pamamagitan ng Ravel at Cosmos

Isang obra maestra na nilikha ang kompositor Maurice Ravel ni "Bolero" para sa mga ballerina Ida Rubinstein, - huling petsa ng kanyang trabaho na may isang simponya orkestra. Spanish musikal tema, na binuo sa isang malayang trabaho, sikat sa buong mundo at sa lahat ng oras - "Bolero" sa pamamagitan ng Ravel nilikha ng isang mas mas malawak na artistikong disenyo kaysa sa simpleng koreograpiko sketch. Kahit na ang mga dancer na natanggap ang kanyang share ng katanyagan, ang mga hinaharap na buhay ng mga symphonic larawan nagkamit mas higit na kabuluhan. Kahit na ang unang "Spanish" gawain ng Ravel - "Spanish Rhapsody" - hindi kaya grand tagumpay. Ang "Bolero" sa pamamagitan ng Ravel hindi lamang bypassed ang impresyonista aesthetics, ngunit din ang mga hindi mapagpanggap Spanish dance ay nawawala dito, sa walang tinag na ritmo ng mga beats ng musika para sa "big time" - Space uniberso.

Building gawa

Isa sa mga pinakamahabang melodiko tema sa kasaysayan ng mundo ng musika - bilang maraming bilang ng tatlong pu't apat na stroke - kalagim-lagim steadily, patuloy paulit-ulit, tenaciously hawak ang lahat ng ito ng lumalaganap sa ecumenical sukat ng mga gusali. Sa pamamagitan ng ang paraan, ito tune ay hindi bagsakan ng isang pulos Espanyol bolero. Temp nang dalawang beses mas mabagal kaysa sa mga popular na bolero. Ravel namangha music fans: musika na ito ay walang rurok! Ngunit may ay isang stop sa iba't-ibang bahagi ng taktika. Ngunit ano makinis, postupennost at unti-unting, walang tinag na waves, natatanging maindayog expressiveness. Ang tatlong pangunahing bahagi ng konstruksiyon - ostinato himig, maindayog ostinato saliw, single, na walang anumang acceleration rate. Postupennoe pagtaas sa boltahe ay nakakamit sa kapinsalaan ng dynamics at instrumentation.

paggamit ng mga kasangkapan

Simulan dalawang maliliit na drum, summoning ang natitirang bahagi nang paunti-unti. Sa katapusan ng "Bolero" sa pamamagitan ng Ravel shakes ang madla ang katunayan na ang parehong maindayog saliw tunog na ginanap sa hindi lamang ang lahat ng mga drums, ngunit din woodwinds - flute, obo, klarinete, - at tanso - trumpeta, Pranses sungay, - at kahit na ang buong string band! At narito ang isa pang kagiliw-giliw na tampok na ito: ang string dito ay hindi ang soloista! Ginagaya nila ang tunog ng mga instrumento folk - simpleng mga mandolin at guitars.

dinamika

Ito kresendo ng Ravel - isang magandang unifying force. Itugma ang pagtaas ng kapangyarihan ng orchestra maaari maliban Beethoven at Rachmaninov, at ang mga kamag-anak. Sa pamamagitan ng terraced - ang dynamics ng Bach at tanging sa kanya. Kahit na, tinatanggap na - isang kresendo na sasaklaw sa buong trabaho - Ravel nagkaroon magkano ang "mas malalamig na" ng lahat.

pang-orkestra style

Ang himala ng orkestrasyon sa "Bolero" sa pamamagitan ng Ravel ginawa sa pamamagitan ng pagpapakilala ng mga luma at nalimutan sa simponya orkestra instrumento - celeste, isang maliit na trumpeta, saxophone at oboe d'amore sa isang napaka-magkakaibang palette ng tinig tunog. At boses ay isa lamang na ginagamit purong, hindi halo-halong, na may pagbubukod sa mga episode kapag kumokonekta ang instrumento sa parehong grupo - upang mapahusay ang tunog. Ang pinaka-sopistikadong tainga amazes sa kanyang novelty uri ng musika. Ravel ni "Bolero" na parang inukit mula sa isang solong bloke ng marmol - diyan ay hindi kahit transition mula sa tone na tone. Tanging sa pinakadulo rurok ng C major, tila walang hanggan, at ang pinakamahusay na, banal flash naiilawan up ang madla sa E major. Tulad ng isang ulap, kumuha ng dako ng mundo, tutti biglang pierces ang makapangyarihang at dalisay tunog apat na mga Trumpeta, at pagkatapos ay tumutunog trombones, drums ... at - lahat ng bagay. Apocalypse. Gayunman, ang program na nilalaman ng trabaho ay interpreted napaka-malawak na - mula sa isang strip dance sa makabayan pagtutol ng Espanyol pwersa ng kaaway pagbabanta. Mga bagay na ito ay depende sa pang-unawa ng mga tagapakinig.