Palekh pinaliit. Mga Tao pangingisda sa nayon ng Palekh

Isa sa mga pinaka maganda ang mga uri ng crafts folk ay isang Russian pagkulangin pinaliit, modernong centers sa mga ito ay matatagpuan sa Palekh, Fedoskino, Mstera at Kholui. Sinaunang sentro ng sining na ito - sa nayon ng Palekh ng Ivanovo rehiyon, mula sa kung saan ang mga artist sa paglipas ng mga siglo, hindi lamang pininturahan icon, ngunit din ay lagyan ng kulay sa mga pader sa Orthodox simbahan at ibalik ang lumang mga simbahan at katedral. Palekh pinaliit, na lumitaw bilang isang resulta ng panlipunan at kultural na pagbabago na naganap sa Russia matapos ang Rebolusyong Oktubre ng 1917, ay magagawang upang mapanatili ang edad-lumang tradisyon ng icon pagpipinta at ilipat ang mga ito sa bagong form at punan ang kung hindi man mahalaga sa mga nilalaman lipunan.

Ang kasaysayan ng Russian lacquer

Ang Russian pagkulangin painting ay umiiral para sa higit sa dalawang siglo. Ito ay itinuturing na ang simula ng katapusan ng XVIII siglo, kapag ang Moscow merchant Korobov itinatag isang pabrika para sa produksyon ng mga lacquered visors inilaan para sa ang Russian hukbo sumbrero. Lacquered pinaliit na lumitaw medyo mamaya, kapag ang Russian imperyal hukuman pasadyang ng pag-amoy ay naging fashionable. Korobov nagawang medyo mabilis na upang ayusin ang produksyon ng mga maliliit na may kakulangan kahon - pag-amoy. Sa paglipas ng panahon, ang mga ito gizmos ay ginagamit upang palamutihan ang kuwarto. Alinsunod dito, ang kanilang mga kinakailangan palamuti naging mas mataas. Mamaya gawa ng Russian artist ay kapansin-pansing iba mula sa Western modelo ng kung paano ang diskarte ng pagpapatupad, pati na rin sa mga paksa na ay nagkaroon ng isang binibigkas pambansang karakter. Kaya, sa Russian pagkulangin pinaliit na lumitaw na mga character at mga eksena mula sa kwentong-bayan at mga alamat ng classical at sinaunang Russian panitikan, ay nagpapakita ng mga Ruso tradisyon at paraan ng pamumuhay, upang muling buuin ang kagandahan ng nakapalibot na kalikasan.

Sentro ng Russian pagkulangin miniatures

Sa Russia ngayon ay may apat na mga sentro, na kung saan ay aktibong umuunlad na-save sinaunang tradisyon ng Russian art of miniature pagkulangin painting: Fedoskino, Palekh, Holuy at Mstera. Bago ang 1917 rebolusyon, ang lahat ng mga bayan maliban Fedoskino, ay kilala sa Russia bilang ang pangunahing sentro ng icon pagpipinta, na kung saan hindi lamang nilikha ang icon, ngunit din sa paghahanda para sa pagpapanumbalik ng ang panginoon at wall paintings ng mga templo. Ang bawat isa sa mga centers lumikha ng mga icon sa mga karaniwang Orthodox tradisyon, ngunit ito rin ay nagkaroon ng kanyang sariling natatanging sagisag. Masters of Kholui, bilang malayo hangga't maaari sa ikonograpia, ay malapit sa Russian tradisyonal na pagiging totoo, residente Mstera sumunod sa tradisyon ng Lumang Believer komunidad ng iba't ibang mga Ruso rehiyon, Palekh artists gumanap sa mga pinaka-Kanonikal Orthodox icon.

Paano ginawa ikonograpia sa Palekh

Sa XVI siglo Palekh mga residente sa ilalim ng impluwensiya ng mga sentro ay may arisen mas maaga ikonograpia at Kholui Shuya ay nagsimula upang subukan ang kanyang kamay sa pagsulat ng mga icon. Pagtatangka ay ilang at napaka-matagumpay na tawag sa kanila.

Sa gitna ng XVII siglo ang katanyagan ng mga Palekh icon painters naabot Moscow, at mga artist ay inaanyayahan upang maisagawa ang trabaho sa hari o reyna hukuman. Kung sa XVII siglo sa lalawigan ng Vladimir icon ay nagsulat halos bawat malaking village, sa XVIII siglo ay ang tatlong pangunahing mga icon center: Holuy, Mstera at Palekh. Paleshane, hindi katulad ng mga residente ng mas industriyalisado Mstera Kholui at, hanggang sa simula ng XIX siglo na sinamahan ng kanilang mga tradisyonal na agrikultura sa pagsulat ng mga icon sa iyong libreng oras sa patlang. Vyrisovalas maingat na obserbahan ang tradisyon ng mga icon ay ginawa dahan-dahan at ay mahal.

Ang simula ng siglo XIX ay itinuturing na ang kasikatan ng Palekh icon painting. Nagsimula noong Palekh icon ibinebenta hindi lamang sa ang kabisera at sa mga pangunahing Ruso lungsod, ngunit din sa ibang bansa.

Sa pamamagitan ng kalagitnaan ng siglo XIX sa Palekh organisado unang workshop na kabilang Safonov, Corinne, at Nanykinu UDALOVA. Sa pamamagitan ng simula ng XX siglo, ang produksyon ng mga icon ay naging kalat na kalat, mas mura at mas mababa kalidad. Ang pagdating ng murang mga imahe, mga naka-print na typographically, na humantong sa pag-decline ng ikonograpia at pag-aalis ng ilang mga kilalang mga tindahan. Sa unang bahagi ng ikadalawampu siglo sa Kholui, Palekh at Mstera upang mapanatili ang tradisyon ng Russian icon workshops painting guardianship Committee training likhain noong araw, na lasted hanggang 1917.

Ang panahon ng Sobiyet

Pagkatapos ng Oktubre Revolution, hanggang sa 1923, karamihan sa mga artist sa Palekh walang trabaho. May isang tao ay nawala sa paghahanap ng trabaho sa lungsod, ang ilan ay may tried na gumawa ng mga laruan, pagkain o weave sandalyas. Hanggang 1923, ang ilang mga pagtatangka ay ginawa upang iakma ang dating icon-painting ang mga kahon, mga laruan at mga kahoy na mga kagamitan. Gayunman, ang mga bagay ay hindi pumunta pati na rin ang pangangailangan para sa release ng mga malalaking volume sa mababang mga rate, at ang napaka likas na katangian ng produkto ang humantong sa produksyon ng mga mababang kalidad na mga produkto.

Ang petsa kapag ito ay nilikha sa pamamagitan ng Palekh pagkulangin pinaliit, sa form na kung saan alam namin ay dapat na itinuturing na ang katapusan ng 1922, simula ng 1923. Ito ay pagkatapos na ang isang theater artist Ivan Golikov ferrous workpieces ginawa ng papier-mache upang lumikha ng isang komposisyon "Adam sa Paraiso." Trabaho na ito ay interesado sa pamamahala ng mga Handicraft Museum (ngayon - Folk Art Museum), na kung saan ay upang matustusan ang mga blangko artist at magbayad para sa kanyang trabaho. Sa hinaharap, ang proseso konektado I. V. Markichev, AV at IP Kotuhin Vakurov. Nilikha sa pamamagitan ng mga artist ay iniharap sa 1923 sa National Art and Industry Exhibition sa Moscow at noon ay iginawad ang diploma ng 1st degree. Noong 1924, ang mga artist ay exhibited sa Venice, at sa 1925 - sa Paris, kung saan siya nilikha ng kaguluhan at tangkilikin ang mahusay na tagumpay. Ang lahat ng ito na humantong sa ang katunayan na ang Disyembre 5, 1924 sa Palekh VV at AV Kotuhinymi, Ai Ai at I.Zubkovymi, Markicheva IV, IM at I. At Bakanov . Golikov ay nilikha Artel ng mga sinaunang painting.

Bagong panganak na Palekh pinaliit na mukha ng isang bilang ng mga problema: una sa lahat, kailangan namin ng isang bagong materyal - isang papier-mache, kung saan ang teknolohiya ay hindi kilalang mga artista, Paleshane, higit sa rito, ito ay kinakailangan upang ilipat mula sa pagpipinta flat web mga icon para sa pag-format ng mga bagay at mga bagay na nagbibigay ng lakas ng tunog at hugis.

Ang iba't-ibang mga hugis at pininturahan Palekh masters paksa ay masyadong malaki: brooches, bisernitsy, chests, kahon, sigarilyong kaso at pag-amoy kahon, anteoho kaso at powder box at marami pang iba. Palekh miniature ng oras ay may binibigkas ornamental simula, ngunit ito lacks ang matingkad na imahe at umuunlad storyline. Ang pinaka-matagumpay at sikat na kanta ng mga oras na iyon ng labanan, ang pastol ng baka, pangangaso, pakikisalu-salo at triples.

Ligtas na sabihin na ito ay nasa 20s ng ikadalawampu siglo sa Palekh pagkulangin pinaliit na nabuo sa ilalim ng impluwensiya ng parehong mga sinaunang Russian icon-painting tradisyon, at sa mundo ng sining.

Pagkatapos ng digmaan taon

Sa unang dekada ng kapayapaan, maraming mga Masters ng Palekh miniatures sa kanyang mga gawa ilarawan iba't-ibang mga eksena labanan, parehong nagtapos kamakailan mula sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig at iba pang mahusay na laban na nagdala ng kasikatan sa Russian hukbo. Sa ikalimampu, ayon sa maraming mga kritiko, may kakulangan pinaliit Palekh ay nakararanas ng isang halata na krisis, kung saan ay sanhi ng ang ugali ng maraming mga artist sa labis na pagiging totoo, hunhon sa labas ng trabaho at pagmamahalan refinement katangian ng mga gawa ng mga nakaraang taon. Palekh pinaliit, larawan na ipinakita sa ibaba, ay malinaw na nagpapakita ng impluwensiya ng Unyong ideolohiya ng oras sa artist.

Labis na pagiging totoo, monumentality at pathos magpakilala ang karamihan sa mga gawa na nilikha sa mga taong ito, kahit na, at nanatili ng ilang mga Masters na mapangalagaan ang mga tradisyon ng Romantisismo at lumang paaralan.

Ang mga ikaanimnapung taon ay nailalarawan sa pamamagitan ng monumentality at labis naturalistic go, ngunit ang burol at ang romantic haze ibabalik sa Palekh pagkulangin pinaliit muli ay nagiging mala-tula at alegoriko. Sa panahong ito, artists paleshane apila hindi lamang sa ang mga mapagkukunan folk, ngunit din upang ang mga gawa ng classical na literatura, pati na rin sa modernong mga kanta. Kasabay nito socially makabuluhang mga kaganapan, tulad ng, halimbawa, ng tao space flight, at natagpuan ang kanyang pagmuni-muni sa mga gawa ng Masters.

Ang seventies at eytis ng XX siglo ay isang panahon ng yumayabong ng Palekh painting. Palekh artists ay iniimbitahan upang bumuo ng mga hanay ng mga iba't ibang mga programa konsiyerto, dekorasyon para sa mga bata at kultural na institusyon.

kamakabaguhan

Lagpas sa mahirap 90s, paleshane iniwan ang kanilang tradisyonal na pangingisda. Palekh art paaralan taun-taon gumagawa batang artist, maingat na pinapanatili ang tradisyon at mga katangian, na kung saan ay kaya mga kagiliw-giliw Palekh pinaliit. Ngayon may mga ilang mga Kooperatiba at mga negosyo ng pamilya, ay ginawa sa tradisyonal na Palekh lacquer ware.

mga natatanging katangian

Palekh pagpipinta, tulad ng anumang iba pang mga folk art na nabuo sa ilang mga lugar, ay may sariling mga natatanging katangian at tradisyon. Bilang na nabanggit, ang iconic na isda para sa mga siglo pinuri Palekh. Lacquered thumbnail icon nakuha sa pamamagitan ng mayorya ng mga tampok, tulad ng, halimbawa, ang konstruksiyon komposisyon, at mag-igi ng pansin sa detalye. Maaari naming sabihin na ang Palekh pinaliit na rosas sa sinaunang tradisyon ng icon painting. Mula sa iba pang mga pampublikong paaralan Palekh pagkulangin painting estilo ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga sumusunod na tampok:

• prorisovyvanie solid komposisyon at paksa;
• pinaliit na pagpipinta;
• patterned at kayamanan ornamental pattern;
• maselan na detalye ng bawat elemento;
• pagpahaba at ang hina ng tao na mga numero;
• liit ng pagguhit ng mga tao na bahagi ng katawan;
• isang iba't ibang mga transition kulay;
• Gamitin madilim na background;
• ang paggamit ng mga itlog tempera;
• painted ginto.

Ngunit sa order para sa artist ay magagawang upang simulan ang paglikha ng mga thumbnail, kailangan mo munang lumikha ng isang peyper mashey-produkto na mag-sign.

Paano gumawa ng papier-mache?

Ito ay gawa sa karton, na kung saan ay dati nang kunin sa strips, smeared na may i-paste, lutong trigo harina, at inilapat sa isang sahig na gawa sa magkaroon ng amag (ingot) overlap. Pagkatapos mong makakuha ng mga kinakailangang kapal, kasama ang mga karton blangko ay naayos na sa isang espesyal na press. Sa ilalim ng presyon, sila ay na-convert sa tubes ng iba't-ibang mga hugis at sukat. Compressed kaya bonding ay tuyo sa room temperatura para sa tungkol sa dalawang linggo. Ang pinatuyong preform ay binabaan sa gabi sa mainit-init linseed langis para sa pagpapabinhi, matapos na kung saan sila ay tuyo sa loob ng apat na araw sa isang espesyal na oven kung saan ang temperatura ay pinananatili sa 120 ⁰ C. Sa susunod na hakbang workpiece ay lupa at primed. Pagkatapos ng paggiling sa ang mga panlabas na ibabaw ng maramihang mga superposed layer ng itim na may kakulangan, at ang panloob na - Oil varnish may cinnabar. Sa katapusan ng proseso sa buong ibabaw lacquered may ilang mga patong ng barnis liwanag. Pagkatapos application ng bawat layer ng preform ko'y tuyo sa isang tiyak na temperatura sa oven. Pagkatapos lamang ng lahat ng mga manipulations, ang artist ay magagawang upang simulan ang painting.

Pamamaraan at mga pamamaraan

Gaya ng nabanggit na, isa sa mga katangian na meron ang Palekh pagkulangin pinaliit na pagpipinta ay isang itlog tempera paints. Upang ipinta ay hindi hunhon sa makinis varnish ibabaw, ito ay espesyal na ginagamot sa isang batong-buga. Ang ayos ng hinaharap larawan ay inilapat sa ang produkto, ang isang matalim na lapis at tapos underpainting. Ito ay para sa kanya at ay ilalapat sa ang panginoon at ng mayorya ng mga transparent manipis na layer ng painting. Kabuuang mga pangunahing hakbang ng paglikha ng isang imahe ng limang:

1. Roskrysh - pangunahing basting silhouettes at contours.

2. Residence permit - pagpapaliwanag sa mga contours at mga kakulay.

3. Plavi - paglalapat ng likidong mataba lessirovochnomu pintura stroke.

4. Blikovka - hiwa ginanap sa tinunaw na ginto.

5. Pag-frame pagpipinta gintong pattern.

Pagkatapos noon, ginto ornament isinaayos bilang agata pinakintab kono o lobo na ngipin, at pagkatapos ay ang buong artikulo pinahiran na may 6-7 layer ng barnis. Pagkatapos application ng bawat trabaho ay tuyo, makintab sa isang espesyal na polishing lap, at pagkatapos ay pumasa sa pagtatapos ng kamay linisan. Lacquered ibabaw, pinakintab sa isang mirror finish, na nagbibigay sa ang larawan isang idinagdag depth at gumagawa ng pintura "tunog" mas mayaman at malambot.