Painting "kardelina" Fabricius: tatlong daan at animnapung taon mamaya,

Carel Fabritius Peters (1622-1654) - Dutch pintor, isang mag-aaral ng mahusay na Rembrandt. Sa huling taon ng kanyang maikling buhay, siya ay nagsulat ng tatlong mga gawa: ang pagpipinta "kardelina", "Lahat", ". Binata sa isang fur cap" Sa kabuuan, ito ay nanatili lamang tungkol sa sampung ng kanyang mga gawa.

Maikling talambuhay ng artist

Carel Fabritius ay ipinanganak sa Pebrero 1622 at nabautismuhan noong Pebrero 27 Midden Beemster malapit sa The Hague. Ang kanyang ama ay isang guro at artist. Siya ay may dalawang mas bata kapatid na lalaki - Barent at Johannes, na naging artist.

Ayon sa unang propesyon, siya ay isang karpintero. Kaya ang kanyang palayaw - Fabricius. Trabaho na ito ay halos hindi aksidenteng. Ito ay pinapayagan upang makipagkita sa mga artist, dahil sa mga araw na iyon, isinulat hindi lamang paintings, ngunit din sa mga board. Sila ay tuyo pagkatapos ng pagpoproseso ay hindi mas mababa sa limampung taon. Halimbawa, ang pattern "kardelina" (Fabricius) ay hindi maaaring tinatawag na isang web, dahil ito ay nakasulat sa pisara.

Sa 40s Karel ay nagiging ang pinakamahusay na, pinaka-likas na matalino mga mag-aaral ng Rembrandt Van Reyna. Pinag-aaralan niya sa workshop dakilang pintor kasama ang kanyang kapatid na lalaki Barent sa Amsterdam. Sa 1643, siya ay biglang nawala ang kanyang pamilya (asawa at dalawang bata). Pero pitong taon mamaya, siya ay dumating sa Delft, kung saan siya ay nakakatugon sa isang batang babaing bao, at may-asawa sa unang bahagi ng '50s Karel permanenteng lumipat sa lungsod na ito.

sa Delft

Sumali siya sa painters 'unyon ng St .. Lucas sa 1652 at develops kanyang sariling artistikong estilo, na kung saan ay napaka-iba mula sa ang estilo ng kanyang guro. Kung ang kanyang guro ay sumusulat liwanag sa isang madilim na, pagkatapos ay Fabricius resorted sa ang kabaligtaran reception. Madilim sa liwanag ay tila sa amin, at ang pagpipinta "kardelina". Fabricius pulutong ng mga eksperimento sa pananaw at lighting. "Kardelina" at "Self-Portrait", na nakasulat sa mga huling taon ng kanyang buhay - ang pinakamahusay na ebidensya. Seryosong ngunit friendly na mga kapantay tatlumpung mga batang artist sa viewer. Konsentrasyon at isipan glow sa kanyang mga mata. Pangkulay ay katamtaman at kuripot. Self-portrait (National Gallery, London) ay brownish-greyish tone. Karel wrote walang pormal na portrait at intimate, na ipinapakita ang mga ito sa araw-araw na buhay. Nang bahagyang naiiba pinaandar pagpipinta "kardelina". Fabricius sa maraming mga gawa ng paggamit ng natural na sikat ng araw, na kung saan ay nagbibigay sa kanyang trabaho ang lambot at lyrics.

trahedya kamatayan

Oktubre 12, 1654 sa Delft, ang trahedyang naganap - sumabog pulbura kamalig. Ang pagsabog na nawasak ng hindi bababa sa isang-kapat ng lunsod. Sa oras na ito, Carel Fabritius nagtrabaho kasama ang kanyang mga estudyante sa Mattias at isang diyakono sa simbahan. Sila ay namatay na magkakasama. Lahat ng trabaho ay matagumpay at nagsimula upang makakuha ng katanyagan ng artist namatay, maliban sa ilang. Kaya, sa isang maagang edad bigla at hindi inaasahang natapos niya ang buhay ng mga taga-gawa ng Delft paaralan ng painting. "Kardelina" - isa sa mga huling mga gawa ng artist, na nakasulat sa ang taon ng kanyang kamatayan. Artlessness - isa sa mga pakinabang na kung saan ang pinaandar pagpipinta "kardelina". Fabricius, walang pagsala naiimpluwensyahan ang sikat Vermeer ng Delft, na maingat na pinag-aralan ang kanyang estilo ng pagsulat. "Kardelina" ay matatagpuan sa Royal Gallery of The Hague Mauritsheyns.

Artist Fabricius: ang pagpipinta "kardelina"

Ito ay isang maliit na obra maestra ipininta sa langis sa kahoy. Ito ay naka-sign, pati na rin ang lahat ng mga trabaho, C. FABRITIVS 1654. Sa maliwanag ginintuang-beige background upo sa isang lugar kung maliit scheglenok. Painting "kardelina" Carel Fabritius lagyan ng kulay sa isang background na puno ng hangin at liwanag ng araw. Tunay na tumpak, halos photographically discharged mala-bughaw na roost at dalawang argolya, isa sa kung saan bird nakapatong. Work ginanap sa isa go, malaking stroke. Espesyal na kasanayan na ipinapakita Fabricius, pagguhit ng ulo goldfinch at ang kanyang kumikinang na transparent pakpak.

Fabricius, "kardelina": ang kasaysayan ng pagpipinta

Orihinal na "kardelina" Chevalier aari Joseph-Guillaume-Jean Kamberlinu sa Brussels. Sa 1865, ang pagpipinta ay naibenta. Noong 1892 ang may-ari sa bahagi na may ito, at lamang noong 1896 siya ay nakatanggap ng isang permanenteng lugar sa koleksyon ng Royal Gallery of The Hague.

Book Donna Donna Tartt

"Kardelina" - ang tinatawag na three-dimensional, sa itaas walong daan ng mga pahina, ang ikatlong gawain ng Amerikanong manunulat. Siya wrote sa kanya ng sampung taon. Ang buong isang lagay ng lupa rests sa mga pakikipagsapalaran ng mga kalaban, Theo, na nagmula sa mga kamay ng pagpipinta sa pamamagitan Fabritius "kardelina". Tinedyer ay makakakuha ng sa museo, kung saan ito naaakit ang atensyon ng mga larawan na may mga imahe ng kanyang goldfinch. Sa pamamagitan ng ang paraan, ito ay ilagay sa paggawa ng maraming kopya ng pabalat ng aklat. At ngayon, biglang, isang pagsabog ay tumatagal ng lugar sa museum. Kapag Theo woke up, sa una hindi niya maunawaan. Namamatay ng sugat matatanda maginoong nagtatanong Theo na kumuha ng isang larawan ng kardelina, at dalhin ito para sa hindi kilalang address. Ang kanyang ina ay namatay sa museo, at isang nag-iisa Theo na may kapaitan sa kanyang kaluluwa na naghahanap para sa isa na ay dapat magbigay ng isang litrato. Ito ay nakatago sa kanyang bahay. Pagkatapos ng mahabang pakikipagsapalaran, Theodore ay magagawang upang bumalik ang mga produkto para sa sinasadyang layunin. Donna Tartt sa 2014 na natanggap para sa nobelang Pulitzer Prize. Ito ay isinalin sa maraming mga wika, kabilang ang Russian. Ito ay isang kaganapan, at Donna Tartt magazine na ito "Times" ay kasama sa gitna ng daan at pinaka-maimpluwensyang tao sa mundo. Ito ay inaasahan na magkakaroon ng isang screen na bersyon ng nobelang.

Iyon ang dahilan kung paano modernong tatlong daan at anim na taon upang tumugon sa mga obra maestra ng Fabricius.