Ang kasaysayan ng tagpi-tagpi (dagli). Ang kasaysayan ng tagpi-tagpi sa Russia

Diskarteng patchwork matagal na kilala sa maraming mga bansa. ito ay ang pagguhit ng up ng iba't-ibang komposisyon - mosaic pattern - mula sa cut sa pattern ng tela scrap tulad ng makulay at isang kulay. Mayroon kaming pagiging malikhain ay tinatawag na tagpi-tagpi (kalenkor) mosaic.

Sa komposisyon na ginawa sa diskarteng ito, walang nakikitang seams sa harap bahagi ng produkto, sa kaibahan sa application (nashivaniya patches sa isang solong pattern). Ang parehong mga lugar ay maaaring naroroon at perpektong pinagsama sa bawat isa sa isa at sa parehong item.

tagpi-tagpi Kasaysayan ng interes sa marami. Paano at kailan ito hindi pangkaraniwang tradisyon "na nakolekta" piraso ng tela bagay? Saang bansa siya isinilang? Sabihin Panandalian fast forward sa nakaraan.

Ang kasaysayan ng paglitaw ng tagpi-tagpi

Ang lugar ng kapanganakan ng diskarteng ito ay itinuturing na England. Ngunit sa katunayan, ang kasaysayan ng paglitaw ng tagpi-tagpi na nauugnay sa isang mas sinaunang beses. Ang National Museum of Cairo maglagay ng isang sample ng mga hiyas, na kung saan ay nagsilbi bilang ang materyal para sa katad na balat fragment gazelles, iskolar petsa ito 980 BC. e. Sa Tokyo, ang lungsod museo ay may isang lumang damit ng mga katulad na edad sa tagpi-tagpi pattern. Noong 1920, ang Ingles na arkeologo A. Stein ay natuklasan Buddhist karpet, nagre-refer ng humigit-kumulang sa IX siglo, ang mga monks ng maraming stitched piraso damit pilgrims.

Ang kasaysayan ng paglitaw ng tagpi-tagpi sa Europa ay hindi kukulangin kawili-wili. May haka-haka na craft mga bagay na ito ay dumating mula sa East kasama ang mga nagbabalik mula sa Crusades sa pamamagitan ng Knights, na dala sa kanila bilang mga tropeo carpets, banners, damit at tela. Pagkatapos, sa dulo ng XVIII siglo, mga imigrante mula sa England, Holland at Germany dinala tagpi-tagpi pamamaraan sa Amerika, kung saan ito ay makabuluhang pinabuting at naging isang uri ng pambansang pagkamalikhain.

Western pangalan ng diskarteng ito - tagpi-tagpi. Ito praktikal at murang paraan ng arts and crafts orihinal na umiiral sa England, kung saan ang XVI siglo dinala mula sa Indya maliban sa cotton tela ng maliwanag na pattern at mga kulay. Ang isang katangi-sign ng kasaganaan sa bahay ay nagsilbi bilang isang pinalamutian nang marangya na may naka-print na pattern o pagbuburda Indian blanket.

England bilang ang tahanan ng tagpi-tagpi

Dahil ang orihinal na kolonyal na mga kalakal ay hindi lahat ay abot-kayang, mabilis na sapat English paninda ay pinagkadalubhasaan ang produksyon ng mga pekeng - blankets lokal na produksyon na ginawa ng import na tela. Since 1712 ang pamahalaan ng Inglatera upang bumuo ng kanilang sariling mga manufacturing industry ay naka-ban upang i-import at magbenta ng Indian cotton at mga produkto nito. Simula noon, ang kasaysayan ng tagpi-tagpi sa bansa nakatanggap ng isang pampasigla sa pag-unlad.

Chintz naging kontrabando at mahal. Pananahi ng kanyang mga damit, paghilig tissue labi Inglesa barred mula sa iba pang mga produkto - higit sa lahat mga aplikasyon para sa lana at linen tela. Ang pinakamaliit na scraps tinipon sa isang mosaic upang bumuo ng isang solong tela.

Ang kasaysayan ng tagpi-tagpi sa Russia

Sa ating bansa, pagbanggit ng diskarteng ito ay matatagpuan mula sa siglo XIX, na may ang pagdating sa merkado ng mga mahal sa ibang bansa kalenkor. Abot ng makakaya nito naabot sa sining ng huling siglo XIX., Dahil sa simula ng produksyon ng kalenkor pamamagitan ng machine sa mga paninda at mga pook ng murang tela ng koton, naka-print na pattern. Sa gayon, sa ating bansa, ang buong kasaysayan ng tagpi-tagpi Panandalian mabawasan ang hitsura ng pang-industriyang produksyon sa hinabi sektor.

Calico shirts at sundresses matatag itinatag sa araw-araw na buhay. Ang palamuti ng kanilang karaniwang nagsilbi tagpi-tagpi pattern. Thrifty housewives ng hindi bababa contrived calico scrap kaliwa pagkatapos ng pagputol ng mga damit, mangolekta ng maraming mga kapaki-pakinabang na mga item - at kumot, at mga kurtina, at basahan, at mga unan, at marami pang iba.

Made in Russia

Ang kasaysayan ng tagpi-tagpi sa ating bansa ay ayon sa kaugalian limitado sa diskarteng ito ng "village" pattern - nemudrenoy mosaic ng triangles, parisukat, guhitan at contrasting maliwanag pagsingit ng kulay. Ang pinaka-kawili-wili at kapansin-pansin na three-dimensional na teknolohiya ay maaaring tinatawag na tipikal para sa Russian pananahi.

Ang kakanyahan ng diskarteng ito ay tulad ng sumusunod. Ang lahat ng mga scrap ay i-cut sa mga pattern sa anyo ng isang parisukat o isang lupon, at triangles ay nabuo. Yaong pinapangkat sa mga hilera at tumahi sa isang lupon sa base, na nagsisilbing isang siksikan na tela. Ang isa pang pagpipilian - ang tela ay cut sa strips, kung saan mahaba strands ay tinirintas. Pagkatapos ay pinagtagpi tirintas-cord. Ilan sa mga braids ng iba't ibang kulay inilatag out sa isang tela sa paligid at stitched magkasama.

At ngayon?

Sa ikadalawampu siglo (lalo 70 taon) nagkaroon ng isang bagong pag-akyat ng fashion damit, alahas at interiors sa estilo folk, na sa kalagayan ng renewed interes sa diskarteng ito. Ang ganitong uri ng folk interesado sa mga museo, gawin upang mangolekta ng mga sample ng mga produkto.

Ang resulta ay isang buong koleksyon ng mga masterpieces ng folk arts and crafts (na kung saan ay hindi nakakagulat, dahil ang kasaysayan ng tagpi-tagpi ay maraming dekada). At sila ay naka-imbak sa ang Russian Museum of Decorative-Applied at Folk Art sa Moscow, ang State Russian Museum sa St Petersburg, Ivanovo calico Museum at ang lungsod ng maraming mga lokal na kasaysayan museo. Patchwork naaakit isang malaking bilang ng mga modernong mga propesyonal na artist.

madaling tahiin tagpi-tagpi ito?

pamamaraan na ito ay hindi bilang simpleng bilang maaaring ito tila sa unang tingin. Mula sa artist ay nangangailangan ng hindi lamang pag-aari ng sewing kasanayan, ngunit din ng isang banayad na pakiramdam ng estilo, kulay, at, siyempre, ang parehong panlasa. Ang isang mahusay na resulta ay posible lamang sa mataas na precision cutting at stapling elemento. Ang pagkakaiba ay literal ng ilang millimeters ay maaaring maging sanhi misalignment ng buong produkto. Kinakailangan upang makabisado parehong manual at machine stitch (ang terminong "latigo" ay kumikislap sa pamamagitan ng isang pad ng bulak batt layer o anumang iba pang materyal, na inilagay sa pagitan ng dalawang patong ng isang pandekorasyon tela). Stitch ay maaaring magkaroon ng iba't-ibang mga pattern, na kung saan karagdagang dekorasyunan ang produkto.

Ano ang hindi tumahi masters ng maraming kulay shreds! Sila ay nilikha ng isang pulutong ng mga iba't ibang mga bagay - mula sa pira-pirasong damit mga manika, blankets, tablecloths, cushions, kurtina, may-hawak ng palayok, Basahan sa panel at paintings, pati na rin ang handbag, jackets at vests. Ang pagkakaroon binuo ng panlasa, ang artist ay may kumpletong kalayaan sa pagpili ng tela at ang paghahanda ng kanilang sarili, palaging natatanging pattern.

Mastering ang mga subtleties ng orihinal na sining ay nangangailangan ng pasensya at ng lead oras. Baguhan karayom kababaihan ay maaaring maipapayo upang idaos ang isang simpleng produkto ng maliit na sukat, halimbawa, tak. Sa paggawa ng anumang bagay sa tagpi-tagpi pamamaraan ay dapat munang connection couples makabisado iba't ibang kulay hugis-parihaba mga triangles ng parehong laki sa parisukat, na sinusundan ng paghahanda ng mga parisukat sa mga banda, na pagkatapos ng sumusunod sa isang bilang ng mga cross-pag-uugnay ng mga band sa tuloy-tuloy na web.

Kung ano ang kinakailangan ng artist

Kinakailangang sangkap ng tagumpay - ang pagkakaroon ng pagiging maayos at panlasa sa sining. Ang komposisyon ay rippled sa mga mata, ang mga piraso ng tissue ay kinakailangan upang maging sa pagkakatugma sa bawat isa sa pamamagitan ng kulay. Ang matagumpay na geometric na solusyon ay maaaring bigyan ang mga bahagi ng isang tunay na natatanging kulay. Pinagkakahirapan ay nangyayari na may mga scrap pagkakaroon, bilang karagdagan sa mga pangunahing pattern, isang mayorya ng komplementaryong mga kulay at mga kakulay. Constituting ng isang solong web master ay may upang patuloy na suriin ang epekto nakakamit. At ang mga pangunahing bagay sa kanyang trabaho ay nagsasalita hindi isang teorya ng mga kumbinasyon ng kulay, at sariling intuwisyon.

Strike at kumukuha ng pansin ang mga hindi pangkaraniwang mga iba't-ibang mga tagpi-tagpi crafts. Sa palamuti ng kusina ay maliwanag mantel, magarbong napkin, makulay na potholders sa kuwarto - blankets, ang lahat ng mga uri ng mga kumot at pillowcases. Sa sandaling sa sala, magbabayad namin ng pansin sa pandekorasyon panel, at wardrobe accessories ay naka-imbak sa isang pitaka, bag at kahit damit - maaari itong maging isang komportableng dyekit o isang summer dress sa estilo folk.

modernong mga uso

Ngayon patchwork umaakit sa parehong mga propesyonal na artist at DIY Panatiko. May isang tao na ragasa tungkol sa sewing blankets, isang mapagkukunan ng inspirasyon upang gawin ang mga pambansang sining, kabilang na pinili mo ang manufacturing ng damit, pampalamuti mayaman iba't-ibang mga pambansang Russian costume.

Sa alinman sa mga kaso traced interlacing modernong sewing pamamaraan na may tradisyon folk, at sa pamamagitan na iyon - na pananaw sa mga kultural na pamana ng nakaraan. Para sa mabaliw kubrekama ng estilo Russian ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang espesyal na liwanag, "masaya" kulay. Ang mga pattern ay laging naroroon multicolor, may inexplicably harmoniously iba't-ibang makukulay na motif, tela ang ilang mga texture.

Sa isang bilang ng mga Ruso lungsod, mga tagahanga ng mga ito kahanga-hangang orihinal na sining nakaayos ng kanilang sariling mga klub. Fans Patchwork i-hold magkasanib na mga kaganapan, mga pulong, eksibisyon at festivals, hanggang sa ang pagpapatupad ng mga internasyonal na mga proyekto.

Ang kasaysayan ng tagpi-tagpi ay hindi nakumpleto at sa aming mga araw. Sa mundo ng kalakalan ay ipanganak na muli muli, maraming mga bansa-claim na maging ang priority sa larangan ng inilapat sining. Marahil ang pinaka-tamang upang isaalang-alang sa kanya ng international art - ay kabilang sa buong mundo. Tulad ng iba pang mga paraan ng masining na expression, ito ay naa-access at nauunawaan ang pakikipag-ugnayan ng wika sa pagitan ng mga kinatawan ng iba't ibang mga faiths at mga bansa.