Kiprensky larawan ng Pushkin. "Kanyang sarili sa salamin, nakikita ko ..."

Tayahin ang buong lawak ng mga dakilang creative pagkatao - ang isang gawain ay madalas na imposible, lalo na sa kanyang contemporaries. Ipahayag ang kahulugan ng ni Pushkin henyo paraan ng pinong sining, maraming mga artist sinubukan.

Kabilang sa mga ito - Orest Adamovich Kiprensky. Portrait of Pushkin pininturahan ng artist - isang bihirang halimbawa ng mga magagandang obra maestra ng Romantic Era, na may isang walang hanggang halaga.

romantikong portrait ng master

Painter classical akademikong paaralan, ipinanganak sa 1782, ay ang anak sa labas ng isang Russian landowner. Kiprensky naging isa sa mga unang Russian artist na nakatanggap ng pagkilala sa Europa ngayon. Academy of Fine Arts of Florence iniutos kanyang self-portrait, housed sa Uffizi Gallery. Ang artist ay namatay sa 1836 sa Roma, bilang isang propesor ng Imperial Academy of Arts sa St. Petersburg, isang miyembro ng Naples Academy.

Legacy Kiprensky magkakaibang sa artistikong halaga. Ito ay may kuwadro na gawa sa mythological paksa, puno ng campy pagkasentimental. Ngunit ang pinakamahusay na tela - isang kumbinasyon ng mga hindi pa nababayarang artistikong kasanayan at banayad na sikolohiya. Portraits ng ama-amahan ang artist - AK Schwalbe, isang bayani ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig EV Davydov, makata VA Zhukovsky, pabulista IA Krylov - isang tunay na Kiprensky. Portrait of Pushkin - isa sa mga pinakamataas na tumataas na talento masining na master.

Ang bawat isa sa Tsarskoye Selo Lyceum

Makata at mamamahayag Baron Anton Antonovich Delvig (1798-1831 gg.) Ay isa sa mga malalapit na mga kaibigan ng Pushkin. Sila ay pinahahalagahan ang Lyceum beses talino sa panulaan at personal na katangian ng bawat isa. Delvig mas mabilis kaysa sa iba maunawaan ang lahat ng kadakilaan ng pampanitikan henyo ni Pushkin. Noong 1827, siya ay inayos para sa isang imahe ng bawat isa, at ito ay nasa kanyang tahanan wrote Kiprensky larawan ng Pushkin. Delwig pagbubuo elegies at idylls naging isang halimbawa para sa mga batang Pushkin, at ito ay pangunahin sa tinutukoy sa pagbuo ng mga dakilang makata.

Maagang pagkamatay ng Anton Antonovich shook kanyang dakilang kaibigan. Pushkin kinuha pag-aalaga ng mga nawalan ng pamilya at sa dulo ng buhay recall Delvig sa taludtod. Hindi niya makalimutan ang larawan, nakasulat sa pamamagitan Kiprensky. Portrait of Pushkin maipapasa sa mga tagapagmana Delvig at noon ay nagkakahalaga ng maraming pera pagkatapos. Ngunit Alexander binili ito hanggang sa kanyang kamatayan itinatago sa bahay.

"Minute - at tula ay malayang dumaloy ..."

makata ay nangangahulugan ng ang baywang, sa isang mahigpit na itim na suit na may kapa itinapon sa kanyang balikat na may plaid lining. Hands on Napoleonic nakatiklop sa kabuuan ng kanyang dibdib. Sa background piguriliya musa ng panulaang liriko Erato na may isang lyre sa kanyang mga kamay. Mukha at kamay na may ang maalamat mahabang kuko sakop malakas at agad naaakit pansin.

Maraming itawag sa portrait monumento. Mayroong ang lahat ng mga katangian ng monumentality at kataimtiman: isang majestic pose, mga character na kabilang sa isang mataas na sining. Ngunit hindi lamang na hinahangad ito Kiprensky. Portrait of Pushkin ay napaka-malalim sa kanilang nilalaman. Sa view ng mga makata - ang isip at buhay karanasan, inspirasyon at matigas kalikasan, ang kamalayan ng kanyang talento at kasarinlan.

Karamihan ay makikita sa anyo kaya namin - mga kaapu-apuhan na nakakaalam ang kapalaran ng henyo. Portrait Kiprensky Pushkin nagsulat na ang makata ay nabuhay sa loob ng sampung taon. dekada ito ay kasama uliran creative ups boldins at mahusay na intensyon, nanatiling unfulfilled. Nauna pa - isang masayang pamilya sa panahon at pananalapi pagkaligalig, magalang pagsamba sa isa at ang walang tapos na galit ng iba. Magiging masakit na kamatayan, at mahusay na walang kamatayan. Ay hindi na kung ano ang nakikita natin sa view ng Pushkin?

"Ikaw muling nilikha, ang wizard maganda,

Me, pet-friendly mus ... "

Yaong na nakakita ng makata ang live ipinagdiriwang ang kahanga-hangang katumpakan ng mga Masters ng brush, na sumulat ng portrait ng Pushkin. Kiprensky magagawang magbigay-kahulugan ang lahat ng mga nuances ng exterior ng makata at ang kanyang malaking puso. ama ng makata, Sergey Lvovich, na tinatawag na isang pagpapahayag ng pinakadulo kakanyahan ng pagpipinta ang exterior at espirituwal na nilalaman ng kanyang mahusay na anak na lalaki.

Ang anyo ng makata ay kilala sa mga masa sa oras na iyon lamang sa isang maliit na batang portrait, naka-attach sa ang unang edisyon ng "bilanggo ng Caucasus" (1822).

Portraits ng Pushkin (Kiprensky at Tropinin - hindi pa nababayarang mga panginoon) ay isinulat tungkol sa parehong oras. Binigyan nila ang Russian mambabasa ay maaaring makita ang hitsura ng kanilang idol. Sa pamamagitan ng mga ukit ay ginawa up, ay malapit nang lumitaw sa maraming mga tahanan sa Russia at lampas sa kanyang hangganan. Ito ay mga estranghero ay nagsimula upang malaman ang mga ito ng makata.

Portrait sa pamamagitan Vasiliya Andreevicha Tropinina ay lubhang otsenon contemporaries. Katulad sa work Kiprensky kabuuang elevation ng artistikong imahe, siya ay nakikilala sa pamamagitan ng mas higit na matalik na pagkakaibigan at romantikong tula. portrait na ito ay commissioned sa pamamagitan Pushkin ang kanyang sarili para sa isang regalo sa isang kaibigan - S. A. Sobolevskomu, at dapat bigyan ng diin ang tunay na halaga ng Romantikong panahon ng privacy. Ngunit ito ay mukhang isang makata una at nangunguna sa lahat carrier ng matayog na mga ideya, walang wala ng mental na katamaran at napakaligaya kapayapaan.

Live Pushkin

Pushkin nagustuhan sa joke tungkol sa kanyang "arapskimi" pangmukha katangian, at kahit na isang portrait Kiprensky siya talaga nagustuhan, at naisip siya ay di tunay ang artist na tinatawag na "wizard nice." Ngunit ang halaga ng obra maestra ang master ay mahirap i-downplay. Kiprensky nilikha hindi lamang isang inspirasyon imahe ng isang henyo, siya ay nagpakita ang imahe ng isang tao na may isang mahirap at nakababahalang buhay, na ang isip at trabaho inilatag ang pundasyon ng modernong wika at kultura ng mga hinaharap na henerasyon ng aming mga tao.